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29 de junio de 2024

El color dentro y fuera de las emociones


El cine lleno, todas las salas abarrotadas, es miércoles. Una arte de los espectadores aplaude al terminar la proyección. Inside Out 2 es todo un espectáculo. En España, solo el miércoles, la vieron 506.000 espectadores; ya es la película más taquillera en España de 2024, con 17 millones de euros de recaudación en solo 8 días desde su estreno. El pasado fin de semana (puede verse en 1.151 pantallas de 376 cines), recaudó 6,7 millones.


Me gustó la historia, en Inside Out 2, Riley es una heroína que duda, que deja a un lado las certezas y abraza las dudas. La familia queda en un segundo plano, la vuelta al hogar no es la solución de todos los problemas, como en tantas otras historias de Disney. 
Es una ficción, donde las emociones están bien retratadas. El director Kelsey Mann y su equipo que en esta película consigue que todos nos identifiquemos con ellas, porque todos hemos pasado por las mismas situaciones y a todos se nos han planteado dilemas similares.

Lo que más me gusta comentar de esta película es el uso del color, como se asocia cada emoción a un tono. Es fascinante que el uso del color da forma y expresa las emociones abstractas de una manera tangible y visual.
Así, las emociones "cobran vida" al tener una expresión física en el espectro de colores que percibimos. Pasan de ser un ente teórico a una entidad tangible y medible.





































"Ansiedad es naranja con un lenguaje de formas eléctricas: tenso y tembloroso. Siempre se ve el blanco de sus ojos y su cabello parecido a una pluma delata sus constantes movimientos. Vergüenza es un rubor rosado con una forma suave y redonda para evocar su reticencia y timidez. Es un gigante gentil y, desafortunadamente para él, quiere esconderse, pero es difícil pasarlo por alto. Ennui tiene la postura de un fideo flácido. Rara vez está lo suficientemente interesada como para levantar la cabeza. Envidia es de color verde azulado y tiene una forma más pequeña de hongo que se yuxtapone al resto del elenco. Naturalmente, desearía ser más alta y menos infantil". El diseñador de producción de la cinta, Jason Deamer.
  • Ansiedad es de color naranja, un naranja vibrante. Según Pixar, esta nueva emoción busca "empujar a Riley hacia la perfección" pues esto "significa estar mucho más cerca de alcanzar sus metas".
  • Vergüenza es de color rosa. Es rosa como un colorete de maquillaje. Es un rubor rosado con una forma suave y redonda, que evocan su reticencia y su timidez.  Su color de piel rosado transmite una sensación de vulnerabilidad y fragilidad. Dicho tono es el que se presenta en el rostro de las personas cuando expresan esta emoción y se sonrojan. ¡A mí también me pasa!
  • Envidia. Intenso azul turquesa, también se puede conocer como color verde azulado. Se le puede asignar una analogía con el agua, ya que parece calmada en la superficie, pero mantiene una complejidad e intensidad en el fondo.
  • Ennui, Apatía. Violeta apagado. Es una figura color violeta oscuro que contrasta notablemente con emociones más vibrantes y enérgicas. Su apariencia y tono simbolizan una falta de interés, la monotonía y una energía casi inexistente.


El color junto a otros aciertos personifica las emociones, facilita identificarnos con Riley . Todos hemos vivido situaciones similares y dudado como ella. Las emociones son protagonistas, el abrazo comunal de todas ellas, Alegría, Miedo, Ira, Asco, Tristeza, Envidia, Aburrimiento, Vergüenza y Ansiedad, nos llena de alivio.
Ha sido como leer el mejor libro de autoayuda que puedes encontrar en la estantería del el supermercado.

Para ampliar cosas:
  • Los directores de fotografía de 'Inside Out 2' Adam Habib y Jonathan Pytko explican el trabajo del director de fotografía de una película de Pixar y cómo utilizan las herramientas: la cámara, la luz, la textura de la película en el mundo de la animación. 'Inside Out 2' Pixar Cinematographers

20 de marzo de 2024

Dune 2, perdido en un desierto de arena

Dune 2, dirigida por Denis Villeneuve, es un despliegue de fuegos artificiales. La película nos sumerge en el caluroso y desasosegante desierto, allí se desarrollan intrigantes luchas de poder entre las familias más influyentes.

Las estrategias políticas se entrelazan con las relaciones familiares de padres, madres e hijos. Un juego entre duques, en el que las progenitoras, escondidas tras sus burkas, codirigen el mundo desde las sombras.

Ver Dune 2 en una gran sala de cine es una experiencia absolutamente recomendable. La película te permite recorrer otros mundos gracias a su espectacular trabajo audiovisual.



Me ha gustado la paleta de colores, dominada por tonos tierra, grises y negros. Crea una atmósfera austera con los tonos marrones y opresiva con los tonos grises y negros.  

  • Renuncia a todo los colores primarios, excepto un azul cielo, reservado para: 
    • El veneno del poder y los ojos de aquellos que lo han bebido.
    • Colorear una diadema, la cinta del pelo utilizada por una de las guerrilleras del desierto.
  • De satura todo color dejando que domine el blanco y negro para mostrar las escenas de dominio y fanatismo protagonizadas por el duque más tirano.

La banda sonora utiliza mucho las frecuencias bajas, con lo que realza la grandiosidad de los espacios desérticos, los gigantescos gusanos y las espectaculares máquinas.

Los planos generales te hacen sentir pequeño ante la inmensidad del desierto, creando en el espectador una sensación de impotencia y, al mismo tiempo, fascinación.

Dune 2 es, en definitiva, un espectáculo visual comparable a una gran atracción de feria. Una película que te atrapa con su historia de tragedia griega, su impecable factura técnica y su poderosa banda sonora.



Para conocer un poco mejor el trabajo del director:

19 de noviembre de 2023

En amor y en desamor con Rosalía

 




Cantar al amor y al desamor. Un recorrido narrativo visual centrado en la evolución emocional a través de la planificación y la paleta de colores. Una estructura base que todos los públicos comprendemos.

Escena 1: Rojo pasión, como diría el que me vendió el coche: "rojo pasión". 
Este color cálido se vincula con el deseo, la pasión, la energía, la sangre y el corazón.

La pantalla se va mostrando poco a poco llena de rojo saturado. Toda la puesta en escena evoca emociones intensas. 

Ella, envuelta en un vestido rojo de gasas transparentes, se destaca contra un fondo rojo profundo. Mientras canta, el coro, vestido también de rojo, se eleva a su alrededor. 
Sus labios rojos bermellón hacen resplandecer su rostro.

La música visceral de Los Chunguitos resuena, intensificando la pasión.

El rojo es un color cálido que se asocia con el deseo, la pasión, la energía, la sangre y el corazón.

Planificación
Pocos planos Generales. Poca Grúa. 
Primerísimos Primeros Planos. Primeros planos. 
Con pequeños zoom in en algunos encuadres. 

Transición a Negro: Paso del Tiempo
La pantalla se desvanece a negro, simbolizando el paso del tiempo. Luego, emerge un rojo más tenue, transformándose gradualmente en azul. Esta transición representa la evolución de la relación de la pasión ardiente inicial a algo más complejo y desalmado.


Escena 2: Azul, luz blanca, tonos azulados, ella con vestido negro, músicos vestidos de blanco y negro estáticos.

La escena está dominada por una luz blanca y tonos azulados, creando una atmósfera más fría y cortante. El escenario se adorna con plástico frío, reflejando la distante tranquilidad del azul.
Ella ahora está incrustada en un elegante vestido negro. Sus labios rojo granate dan serenidad al rostro de la cantante.
Los músicos, estáticos y vestidos en blanco y negro, se entregan a la matemática de sus instrumentos.
La desaturación de los colores refleja la disminución de la intensidad emocional. A medida que canta sobre el desamor, la pantalla ha cambiado la pasión por melancolía.

De fondo suena un tema de Manuel Alejandro que disecciona el final de un gran amor.
 
Planificación
Primeros planos pocos al comienzo, no planos detalle. 
Planos medios abiertos y planos americanos. 
Planos Generales con movimientos marcados de grúa.


Conclusión: El Cambio de los Colores
Este recorrido visual, desde el rojo apasionado hasta el azul tranquilo, cuenta la historia de una relación que ha evolucionado con el tiempo. Los colores no solo representan las emociones, sino también el cambio en la dinámica de la relación, desde la efervescencia inicial hasta la melancolía del desamor.
La planificación más cerrada en la secuencia de pasión y más descriptiva y distante en la narración del desamor. "Todo parecido con la vida real es pura coincidencia".

Para disfrutar los vídeos: