El amor entre personas del mismo sexo no se ha prodigado mucho en el cine más popular. En el siglo pasado fue motivo de escarnio y de persecuciones. Hoy es un argumento más normal en las salas de exhibición. El amor entre hombres en la guerra civil española es un planteamiento más raro, muy poco habitual.
La sala de cine llena. Los asistentes a la proyección, de todas las edades, cargan con sus palomitas y sus bebidas. ‘La bola negra’ reunió más de 610.000 espectadores en su primer fin de semana en España. Y recaudó casi 4,7 millones de euros en esos días. La bola negra está dirigida por Javier Ambrossi y Javier Calvo, los Javis. Es una historia de amor con Lorca y su poesía como eje central de la trama.
Me ha gustado:
La mezcla de tres tiempos narrativos. La ruptura de estas líneas de tiempo, el montaje alternativo entre ellas. Diferentes momentos: el del relato contado, el del protagonista de la trama y el del investigador, cronista de la historia en tiempo actual. Tres líneas argumentales atravesadas en el montaje por el amor, el deseo, la memoria, la identidad y la guerra.
Gris Jordana, la directora de fotografía hace un trabajo excepcional que no duda en pedir consejo al maestro:
“¿Quién ha sacado a Penélope más icónica?”. José Luis Alcaine. En todas las pelis en que la ha fotografiado él [Jamón, jamón, Belle Époque, Volver…] está, aparte de guapísima, muy magnética. Así que hablé un montón con él". Gris Jordana, directora de fotografía de 'La bola negra'. Entrevista de Gonzalo Cordero. Esquire, 25/09/2026
El manejo del enfoque en algunos planos, con encuadres que trabajan un transfoco sin concluir. Composiciones que dejan gran parte del campo visual fuera de foco, contrarios a toda forma clásica de componer. Pero que tienen su fuerza narrativa, su indefinición crean una rara sensación que resulta una emoción inquietante.
La variedad de las localizaciones: el sur Granada, el norte Santander y por medio un pueblo de Burgos y Madrid.
El punto de vista marcadamente homosexual. La construcción de la mirada entre los personajes masculinos, que propone al espectador contemplar al otro como ser erótico para la mirada de otro hombre. Podemos rememorar a Pasolini.
El riesgo narrativo que da personalidad y coherencia creativa al film. El desenfado con que se trata la puesta en escena; por ejemplo, la propuesta de plano secuencia danzado, Carlos baila en una taberna de Granada. un plano secuencia coreografiado y ejecutado por el operador Peke Griffin
Los bordes de la ventanilla procedentes del escaneo del negativo, es una decisión creativa que se mantiene en la proyección.
- Soldados de Salamina, de David Trueba, aparece en texturas, encuadres y guiños musicales. La vaquilla se deja ver en esa orquesta de pueblo organizándose para tocar.
- ¿Dónde se ha visto a una mujer mear que no sea en una película de Almodóvar?
- Incluso hay algo de Santiago Segura en esa madre adicta a las drogas y la obsesión por los cameos de los amigos.
- Y la cupletista con soldados recuerda a La niña de tus ojos, de Fernando Trueba.
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