tag:blogger.com,1999:blog-167233752024-03-18T02:34:38.562+01:00PL SegoviaReflexiones en un entorno que cambiagarridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.comBlogger1351125tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-18285846317281023882024-03-10T18:27:00.000+01:002024-03-10T18:27:05.598+01:00Representación de un escándalo, "May December"<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/qPehIc6J3ZQ?si=Il_d8ge-rPFMSwe3" width="480"></iframe></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Todd_Haynes" target="_blank">Todd Haynes</a>, director de <i><a href="https://www.imdb.com/title/tt13651794/" target="_blank">May december (Secretos de un escándalo)</a></i>, compone una historia cuyo fuerte es el trabajo interpretativo. Cuando sales del cine te encuentras algo desconcertado, la película no da certezas,<span style="background-color: white; color: #1f1f1f; font-family: "Google Sans", "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 16px; text-align: left; white-space: pre-wrap;"> </span><span style="background-color: white; color: #1f1f1f; font-family: "Google Sans", "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 16px; text-align: left; white-space: pre-wrap;">te deja con una sensación de ambigüedad</span>. El tema y la estructura narrativa te envuelven con sus propuestas éticas y estéticas sin ofrecer una respuesta cerrada. </div><div style="text-align: justify;">Cuando termina el filme, no tienes la sensación de final, de cierre; la propuesta del guion insinúa que comienzan caminos complejos para los personajes: el dilema de la interpretación de una y el conflicto del nido vacío en la otra. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">He encontrado significativos los siguientes elementos de la película:</div><div style="text-align: left;"><div><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><b>El Trabajo de los Espejos</b>: La película utiliza los espejos como símbolo de dualidad de la identidad entre los personajes, jugando con la dicotomía entre realidad y representación. El director construye la narrativa mediante reflejos, superponiendo capas: a una realidad pasada, se le suma el recuerdo actual y el ensayo de una representación futura. Por ejemplo:</li><ul><li style="text-align: justify;"><b>Escena: dos actrices se maquillan frente a un espejo</b>, reflejando dos versiones de la misma persona: la real y la ficticia. El objetivo de la cámara hace de espejo en el que constatan su poder, su fuerza, las dos mujeres protagonistas. Con estas miradas, el espectador es interpelado, llamado a tomar partido por una de las dos y la renuncia a decidir propicia inquietud y desasosiego en el que mira desde la butaca.</li></ul></ul><div style="text-align: justify;"><div style="text-align: right;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/3twDrCDkF3I?si=_ZnlyARQbDmt6Pky" width="480"></iframe></div></div><ul style="text-align: left;"><ul><li style="text-align: justify;"><b>La secuencia en la tienda, la compra del vestido para la graduación,</b> entre tanto espejo, es difícil buscar un punto algo más real, en el que sostener la mirada como espectador.</li><li style="text-align: justify;"><b>La escena, con mirada directa al espejo</b> de la cámara, en la que interpreta la declaración de amor, suscrita por el personaje al que quiere representar.</li></ul></ul></div><div style="text-align: right;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/bHwksRD6VHE?si=Nuop-VIsRZJ4TYT5" width="480"></iframe></div><div><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><b>El Salto de Eje</b>: El salto de eje se emplea para crear desequilibrio e incomodidad. Ejemplo:</li><ul><li style="text-align: justify;">La cena, tres personajes, la cámara cambia de posición, saltando el eje y negando una coherencia espacial al espectador, generando inestabilidad y nerviosismo.</li></ul></ul></div><div style="text-align: right;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/vWj4rWtd_90?si=eKIT_OTTeDuQMcZN" width="480"></iframe> </div><div style="text-align: right;"><br /></div><div style="text-align: left;"><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><b>Encuadres Desequilibrados</b>: La película utiliza encuadres desequilibrados para resaltar la fragilidad de la vida de los personajes y la constante amenaza del vacío. Estos encuadres desestabilizan al espectador y lo sumergen en la incertidumbre de la historia. Por ejemplo: </li><ul><li style="text-align: justify;">La construcción de algunos planos contraplanos, el peso de la imagen gravita hacia el lado contrario al que lo haría en una narración más clásica.</li></ul></ul><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><b>Metáfora de la mariposa</b>. La mariposa encerrada en un armazón de tela se utiliza como una alegoría del personaje encerrado en la jaula confortable de un hogar perfecto. El protagonista recoge los huevos del insecto, los encierra en la jaula y cuando las larvas se convierten en mariposas las desprende de la caja de tela y las libera.</li></ul><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><b>El audio</b>. Me han parecido excesivos los </li><ul><li style="text-align: justify;">La película sigue la tradición de los <b>melodramas</b> al utilizar la música para subrayar escenas. Con la misma frase musical (leitmotiv) cierres y comienzos de secuencias. La continua reiteración del<a href="https://www.youtube.com/watch?v=ALVf0xJff2s&ab_channel=PatrickBennett" target="_blank"> tema base</a>, llegó a cansarme. La composición musical es de <a href="https://www.youtube.com/watch?v=TUuiCnssdiw&ab_channel=MuldervilleUSA" target="_blank">Marcelo Zarvos basada en un tema de Michel Legrands para la película El extranjero de Joseph Loseys</a>.</li><li style="text-align: justify;"><b>Sonido de los cigarro</b>s: El sonido que produce absorber el humo es un foley inquietante que aumenta la tensión en las escenas en las que se fuma.</li></ul></ul></div></div><div style="text-align: justify;">Una experiencia, como espectador, interesante por lo el desconcierto y la inquietud que me ha provocado. </div>
<div><ul style="text-align: left;"><li>Fascinante esta entrevista al director donde se habla de las películas que han influido en la creación de "<i>May december</i>" (solo para cinéfilos):</li><ul><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=1f_4CKLKQ78&ab_channel=Letterboxd" target="_blank">6 Films That Influenced Todd Haynes' May December</a></li></ul></ul></div>
garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-23530061885977953452024-02-14T22:16:00.000+01:002024-02-14T22:16:00.176+01:00Saben Aquell: 90 minutos de humanismo y vida<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/_8MEQzlRq1I?si=dGOQPqsI6-cFfdYM" width="480"></iframe></div><div style="text-align: left;"><p style="text-align: justify;"><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Saben_aquell" target="_blank"><i>“Saben Aquell”</i> </a>dirigida por <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/David_Trueba" target="_blank">David Trueba </a>y coescrita por <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Albert_Espinosa" target="_blank">Albert Espinosa</a>, se presenta como un melodrama que, a través de la música y una narrativa singular, explora la humanidad en su máxima expresión. La melodía y las canciones (<a href="https://www.rtve.es/play/audios/vamos-al-cine/entrevista-andrea-motis-saben-aquell-11-01-2024/15961445/" target="_blank">Andrea Motis</a>) ilustran con acierto las emociones que marcan la vida de Conchita y Eugenio.</p><p style="text-align: justify;">Cosas que me apetece destacar:</p></div><div style="text-align: left;"><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;">La sensibilidad en el rodaje y en el montaje de tres planos detalle de un seno femenino. Con estos puntos de vista, el director muestra toda una vida. </li><ul><li style="text-align: justify;">PPlano de un pecho acariciado con una espiga. Representa el erotismo. Una mirada plena de sensualidad y deseo.</li><li style="text-align: justify;">PPlano de un niño mamando de una teta. Simboliza la plenitud de la maternidad y la alimentación.</li><li style="text-align: justify;">PPlano de la cicatriz de seno abatido por el cáncer. La marca de un seno afectado por el cáncer. Es un símbolo de la huella de la muerte.</li></ul><li style="text-align: justify;">Las interpretaciones de los actores secundarios le dan verdad a la película. Sus interpretaciones aportan realismo a la historia. La acertada dirección de actores consigue que valoremos a los grandes secundarios del nuestro cine.</li><li style="text-align: justify;">La secuencia <b>Labordeta</b>. En un momento clave, las imágenes de un quiosco anuncian la muerte de Franco. Eugenio compra un librillo de chistes, se van abriendo los balcones de las casas y suena <a href="https://www.youtube.com/watch?v=HTykbu6dXhg&ab_channel=CANCIONDEAUTORYOTRASHIERBAS.CONTRACORRIENTE" target="_blank">“Canto a la libertad” de <b>Labordeta</b>.</a> </li><li style="text-align: justify;">El guion enlaza chistes con canciones, que suman para contar la historia de una pareja, una familia y una vida. La colaboración de <a href="https://plsegovia.blogspot.com/search?q=amarillo+espinosa" target="_blank">Espinosa</a> <a href="https://plsegovia.blogspot.com/search?q=amarillo+espinosa" target="_blank">humaniza la enfermedad del cáncer, como ya hizo en su existencia y en sus ficciones.</a></li><li><p style="text-align: justify;">Iluminación: personalmente, considero que el tono elegido (claroscuro en una gama muy baja) no es acertado. La historia podría beneficiarse con una mayor saturación en el color, dado su carácter vital.</p></li></ul></div><p style="text-align: justify;">¡Qué grande el señor David Trueba! Uno llega al cine arrastrando los píes y acaba seducido por sus historias. Atrapado por ellas que me hacen bailar un pasodoble en <i>Soldados de Salamina</i>, dar clases magistrales con <i>Vivir es fácil con los ojos cerrados</i> y cantar a Labordeta en <i>Saben Aquell</i>.</p><p style="text-align: justify;">El cine español, con su fuerte carga de humanidad, honestidad y vida, es un gigante. Todo gracias a los profesionales que trabajan para sacar adelante nuestras películas. A señores y señoras como <b>Trueba</b>, <b>Coixet, Jota, Víctor, Elena, Lara</b>, etc., etc.</p><p style="text-align: justify;">Más cosas:</p><p style="text-align: justify;"></p><ul><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=KqP4CIQxiGA&ab_channel=Noescinetodoloquereluce" target="_blank">Pieza especial de 'Saben aquell' centrada en Conchita, interpretada por Carolina Yuste</a></li><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=QaqUdJqiaTo&ab_channel=EuropaPress" target="_blank">Trueba presenta 'Saben Aquell'</a>,</li><li><a href="https://www.rtve.es/play/audios/vamos-al-cine/entrevista-andrea-motis-saben-aquell-11-01-2024/15961445/" target="_blank">Entrevista a Andrea Motis (Saben aquell</a>). Min 16 canción..</li><li><a href="https://plsegovia.blogspot.com/search?q=amarillo+espinosa" target="_blank">Espinosa, Los amarillos</a>.</li></ul><p></p>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-49983534265201340022024-02-07T21:21:00.000+01:002024-02-07T21:21:05.474+01:00Bastardo o La ciudad Prometida, el western en Dinamarca, <div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/ljpNKkcRwDA?si=0t-sU4uYApyjb23V" width="480"></iframe></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b><i>El Bastardo (The Promised Land)</i>, </b>dirigida por <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Nikolaj_Arcel" target="_blank"><b>Nikolaj Arcel</b>.</a> Una del oeste (género cinematográfico ambientado en la época de la conquista y colonización del lejano Oeste).</div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El guion es de <a href="https://www.imdb.com/name/nm0421314/?ref_=tt_ov_wr" target="_blank"><b>Anders Thomas Jensenl </b></a>y del propio director, está basada en <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/La_tierra_prometida_(pel%C3%ADcula_de_2023)" target="_blank">el libro The Captain and Ann Barbara de Ida Jessen</a>.</div></div><div style="text-align: justify;">Si concebimos el oeste como un inhóspito páramo, un territorio desolado, caótico y sin ley ni justicia, un espacio donde impera ferozmente el más fuerte, podemos comprender mejor las dinámicas que caracterizan esta película. En este contexto, los más fuertes se imponen sobre los débiles. Las relaciones sexuales están condicionadas por el derecho de pernada, y los hijos bastardos son una realidad común en este inhóspito espacio, habitado también por tribus salvajes.</div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El hombre blanco, un topógrafo y militar retirado, tiene una oportunidad para conquistar y catalogar un terreno adverso. Surge entonces el héroe, un jinete solitario que personifica el mito del centauro. Impulsado por su puritanismo y el deseo de ascender en la jerarquía social, emprende la colonización de esta tierra bárbara.</div></div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Aparece la tensión entre el mundo de los cazadores terratenientes y el de los agricultores. Para los campesinos el cultivo de los campos permitirá redescubrir el paraíso, aparecerá otra oportunidad para que el mundo comience de nuevo.</div></div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Pero el caos, surge cada instante y la posibilidad de construir un asentamiento seguro se hace inalcanzable. En concreto, fracasa la esperanza de crear un hogar a base de individualidades, el héroe solitario, la viuda rebelde y la salvaje civilizada es imposible. La duda entre la ambición y crear una familia se mantiene durante la proyección.</div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Qué me ha gustado:</div><div style="text-align: justify;"><div><ul><li>Planificación de cámara:</li><ul><li>Planos del Páramo:</li><ul><li><b>Grandes planos generales</b>: Estos planos abarcan una gran extensión del paisaje, mostrando la vastedad del páramo y la insignificancia del hombre frente a la naturaleza.</li><li><b>Grandes angulares</b>: Acentúan la grandiosidad del cielo y la profundidad del campo.</li><li>Posicionamiento de <b>la cámara a ras del suelo</b>: Esta perspectiva contrapicada realza la altura de los pequeños elementos naturales, como los arbustos, creando una atmósfera imponente.</li><li><b>Encuadres con horizontes altos:</b> La línea del horizonte se sitúa en una posición elevada dentro del encuadre, lo que produce la sensación de inmensidad y vacío.</li></ul><li><b>Contraste entre los Planos anteriores y los realizados en los Jardines</b>:</li><ul><li><b>Composición equilibrada</b>: Los elementos del jardín se disponen de forma armoniosa, siguiendo patrones geométricos o simétricos que transmiten orden y control. Es un espacio donde la naturaleza se ha domesticado y se ha sometido a la voluntad del hombre.</li><li><b>Colores vivos:</b> Predominan los colores verdes saturados y vibrantes, reflejando la riqueza cromática del entorno artificial.</li></ul></ul></ul><ul><li>Fotografía de Interiores:</li><ul><li>Composición cuidada, una <b>estética pictórica</b>: La iluminación y la composición de los planos interiores recuerdan a las obras de los grandes maestros de la pintura, evocando un ambiente de época.</li><li><b>Iluminación natural y difusa</b>: Se trabajan claroscuros justificados en el origen de las fuentes de luz. Se aprovecha la dirección natural de la luz y se filtra con telas y cortinas, creando una atmósfera cálida y acogedora.</li></ul></ul><div><br /></div></div></div><div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/UP1fK4Wyf_w?si=0KJUkmZQnk2zQ3Es" width="480"></iframe></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;">
<iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/NfgMeSb2uGs?si=1PU2uOP4fwUH9jbp" width="480"></iframe></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div><br class="Apple-interchange-newline" /><br /></div><div>Para conocer un poco más al equipo de la película:</div><div><ul><li><b><a href="https://www.youtube.com/watch?v=e9XKCS5lJe8&ab_channel=nordenlights" target="_blank">Bastarden Press Conference - Biennale Venice Film Festival</a></b> - Nikolaj Arcel / Mads Mikkelsen</li></ul></div><div style="text-align: center;"><br /></div></div>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-35737236706203152772024-01-24T22:14:00.000+01:002024-01-24T22:14:33.972+01:00Los que no tienen fiesta familiar<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/8TNBCpiFTRI?si=8btpGh3kTc7UJ-qO" width="480"></iframe></div><p><i><b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Los_que_se_quedan" target="_blank">"Los que se quedan"</a></b></i>, la historia de los que no tienen fiesta familiar. La película nos presenta a un grupo de personas que permanecen fuera de las grandes celebraciones familiares. Me ha gustado, y creo que a más gente, porque estaba la sala de cine llena. </p><p><b><a href="https://www.imdb.com/name/nm0668247/?ref_=tt_ov_dr" target="_blank">Alexander Payne</a></b>, el <a href="https://www.youtube.com/watch?v=ts3qBOPOqJ4&ab_channel=TheKoalitionEntertainment" target="_blank">director</a>, utiliza un método clásico de trabajo con técnicos y actores para coordinar la labor de todos. La planificación de cámara, aunque no destaca, toma partido por las emociones de la historia y nos ayuda a conectar con los personajes. </p><p>La película está llena de detalles que la hacen especial. Algunos de los que me han llamado la atención son:</p><p>Sobre la dirección.</p><p></p><ul><li>La descripción de los dos aposentos de los personajes principales, que se muestran con movimientos opuestos de cámara. En la primera habitación, la del profesor, la cámara está equilibrada en sus encuadres y en su movimiento. En la segunda habitación, la del estudiante, la cámara se soporta en una steady y sus movimientos son más bruscos. Esto nos ayuda a comprender las diferencias de personalidad entre los dos personajes principales.</li><li>Un trávelin out en la secuencia en la que se muestra la intimidad del joven, centrando el foco sobre su rostro. Un fino trabajo técnico, que mantiene mínima la profundidad de campo. Hace comprender a los espectadores el desgarro interior del personaje.</li></ul><p>El guion está escrito por <b><a href="https://www.imdb.com/name/nm0376003/?ref_=tt_ov_wr" target="_blank">David Hemingson</a></b>. Como todo escrito clásico, está lleno de objetos significativos que ayudan a contar la historia, por ejemplo:</p><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Una bola de cristal con nieve, que es utilizada como arma arrojadiza. Representa la fragilidad de la vida y la violencia que puede generar la soledad.</li><li>Las ropas de un niño bebé que se transmiten por herencia a una madre embarazada. Representan el futuro y la esperanza de un nuevo comienzo.</li><li>Una botella de vino de lujo sustraída del despacho del director y que se utiliza para brindar camino de un futuro mejor.</li></ul><p></p><p>He disfrutado con este trabajo tan perfecto en cuanto a su forma narrativa, a la exquisita utilización del lenguaje cinematográfico clásico. Todos los artificios técnicos ocultos y siempre trabajando a favor de la historia. Si le dan el Óscar, es merecido.</p><p><br /></p>
<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/XFBV4Bfuzuo?si=jmJHgL2vR2Y5HLCT" width="480"></iframe></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: left;">Para conocer un poco más sobre la película:<a href="https://www.youtube.com/watch?v=cn-irZ_C8ew&ab_channel=Oscars" target="_blank">'The Holdovers' with filmmakers | Academy Conversations</a></div>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-66349326866898922232024-01-17T19:45:00.000+01:002024-01-17T19:45:01.422+01:00El apicultor vengador<div style="text-align: center;"><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/SzINZZ6iqxY?si=jQYHcvKQdSTGnWoj" title="YouTube video player" width="560"></iframe></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: justify;">Hay días en los que te apetece <i>cine de barraca</i>, de feria, de <i>parque de atraccione</i>s. Llegas a la sala con una gran pantalla y sonido envolvente, te sientas y te dejas llevar. Ayer tocó <a href="https://www.imdb.com/title/tt15314262/" target="_blank"><b>The Beekeeper</b> (<i>el apicultor</i>).</a> Una película de acción dirigida por <span style="text-align: left;"><a href="https://www.imdb.com/name/nm0043742/?ref_=tt_cl_dr_1" target="_blank"><b>David Ayer</b></a>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><br /></span></div></div><div style="text-align: justify;">La historia de un apicultor, miembro retirado en el campo, de una organización de élite llamada Hive (la Colmena). El personaje principal trata de vengar a su anciana casera, estafada por una empresa de timos por internet. <i>El colmenero</i> se enfrenta a una organización criminal, destruye sus inmuebles. Y asesina, sin esfuerzo, uno a uno a todos sus componentes.</div><div style="text-align: justify;">A las espaldas de este vengador solitario arden edificios, gasolineras y centros de llamadas por internet.</div><div style="text-align: justify;">Bajo sus manos mueren los diseñadores y dueños del entramado mafioso, así como todo tipo de mafiosos: guardaespaldas americanos, asesinos de los países del este, cazadores de recompensa mexicanos.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En definitiva, en esta película los malos son muy malos (visten de negro, toman cocaína y van de putas) los buenos son muy buenos (maestra de escuela, viven retirados de la gran urbe y no beben).</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: left;">Me ha resultado interesante el trabajo del director de fotografía <a href="https://www.imdb.com/name/nm0075244/?ref_=ttfc_fc_cr12" target="_blank"><b>Gabriel Beristain </b></a></div><div style="text-align: left;"><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><b><u>Su utilización<a href="https://www.youtube.com/watch?v=n9KViDsAAxA" target="_blank"> de la paleta de colores</a></u></b>. El cuidado narrativo mostrado en la fotografía, la oposición entre los entornos amarillos, <u>color cálido</u> (miel) donde se mueve el avicultor y los espacios más artificiosos, <u>luces de neón</u>, propios de la corporación estafadora. Para los amantes de la fotografía en el cine, esta entrevista es muy didáctica: <i><a href="https://www.youtube.com/watch?v=n9KViDsAAxA" target="_blank">THE BEEKEEPER cinematographer Gabriel Beristain Interview I MGM Studios I Gotham Geek Girl</a></i></li></ul></div>
<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/IOBhuqMGhBE?si=dipwKDqyuvukM8dg" width="480"></iframe></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: left;">He pasado un buen rato viendo esta película. No recomendable para las personas que no les guste la violencia coreografiada.</div>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-536958206441328532024-01-10T20:51:00.000+01:002024-01-10T20:51:05.912+01:00Yo, capitan. Una épica contemporánea.<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/HqeDFqZTG6A?si=TboEe2EMAhxIy2HC" width="480"></iframe></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Yo_capit%C3%A1n" target="_blank"><b>Yo capitán (Io capitano)</b></a></i> una película de </span><span style="font-family: arial;"><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Matteo_Garrone" target="_blank"><b>Matteo Garrone</b></a>. </span><span style="font-family: arial;">No tenía mucha fuerza para ver esta película. <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Gomorra_(pel%C3%ADcula)#" target="_blank"><i>Gomorra</i></a>, otra película del mismo director,</span><span style="font-family: arial;"> </span><span style="font-family: arial;"><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Gomorra_(libro)" target="_blank">que aborda la problemática de la violencia en Nápoles y Caserta a causa de la Camorra,</a> </span><span style="font-family: arial;">me dejó exhausto, su realismo me impacto y su nihilismo me dejó fuera de combate. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Me encontré con un cuento clásico: el viaje de un joven en búsqueda de una vida mejor. Algo con lo que me fue fácil identificarme. </span><span style="font-family: arial;">Es una historia vieja con un traje nuevo, ¡Y qué traje!, las hazañas de dos jóvenes, </span><span style="font-family: arial;"><b>Seydou</b> y <b>Mustafa</b>,</span><span style="font-family: arial;"> llamados a la aventura, héroes que, tras superar pruebas y obstáculos, consiguen una pequeña victoria para su comunidad. En esta ficción la voluntad del hombre prevalece sobre el destino, </span><span style="font-family: arial;">En un mundo familiar, ordinario. Nuestros personajes habitan en un entorno anodino, con la cabeza puesta en una vida mejor, más emocionante en Europa.</span></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En mi opinión, gran parte del impacto de esta historia se debe a que<u> no sitúa los personajes en un viaje intergaláctico, sino que los encuadra en entornos geográficos y humanos actuales</u>. Etas son las imágenes de migrantes que todos conocemos, porque las vemos en las redes sociales y en los informativos diarios de nuestras televisiones. </span></div><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La película es optimista, nos muestra que existe el bien y el mal, que hay un sentido trascendental detrás de todo, y que una persona puede hacer la diferencia. </span><span style="font-family: arial;">La historia recupera la importancia de la mitología para la vida diaria del ser humano.</span><span style="font-family: arial;"> </span></div></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Me ha resultado interesante.</span></div><div style="text-align: left;"><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>El punto de vista</b> adoptado por el director. Como él dice, el contracampo he buscado que la cámara siga al personaje y tome partido por él. Situando al espectador al otro lado del Mediterráneo, propiciando que se sienta identificado con los seres humanos que viajan hacia Europa.</span></li></ul><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>La omnipresencia del mundo del futbol</b> en la historia. Las camisetas de los equipos de futbol europeos, como prenda de vestir normalizada. La televisión que aparece en algunas secuencia siempre muestra partidos de futbol. </span></li></ul><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>El doblaje. No es acertado</b>, hay algo que falla, las voces agudas de los personajes me distanciaron de la historia, me resultaron falsas.</span></li></ul></div><div style="text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp8GiaWtHj8s1Y3NRR-R-cULRNVS8VWPU-nD9bhQ7zAcarGevTsTCvZeHoylShGGQx9hFN5EGE5BCe6Bpx4dpDWrPpsPcg_yDT4tvQ9DChiXrDt3SAf4B4ElPCgAbetMm0boC2U2Jzgbvtu82ADH2_p4L3vPJSRVwCzfKN67-DrzABVLX4Elmz/s1821/2.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1077" data-original-width="1821" height="188" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp8GiaWtHj8s1Y3NRR-R-cULRNVS8VWPU-nD9bhQ7zAcarGevTsTCvZeHoylShGGQx9hFN5EGE5BCe6Bpx4dpDWrPpsPcg_yDT4tvQ9DChiXrDt3SAf4B4ElPCgAbetMm0boC2U2Jzgbvtu82ADH2_p4L3vPJSRVwCzfKN67-DrzABVLX4Elmz/w320-h188/2.png" width="320" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsuuRmku0lo-fLKpCBxyPn6nRbjrtctUy5k1y-t0V1NeZEeaOwp75kFzp3iZf-hv56UG2DYxQB0nVnHmadMN1US22etll0x3qf9j-pJZSKgb5X-JFQLV8XSlc9EqoSGiPGJK1w__J_xqizS9cGgLAkUHA-cofnnSwtBvjh6Qfzp-oF9O0ef9vs/s1062/1.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="605" data-original-width="1062" height="182" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsuuRmku0lo-fLKpCBxyPn6nRbjrtctUy5k1y-t0V1NeZEeaOwp75kFzp3iZf-hv56UG2DYxQB0nVnHmadMN1US22etll0x3qf9j-pJZSKgb5X-JFQLV8XSlc9EqoSGiPGJK1w__J_xqizS9cGgLAkUHA-cofnnSwtBvjh6Qfzp-oF9O0ef9vs/w320-h182/1.png" width="320" /></a></div></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: left;">Termina la proyección y uno piensa como el director: "<a href="https://www.youtube.com/watch?v=ovrifSsSwVo" target="_blank">Es un derecho humano desplazarse libremente y lo obstaculizamos con nuestras leyes</a>". </div></div><br />garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-81589206203696904862024-01-04T18:39:00.001+01:002024-01-04T18:39:42.013+01:00Luz roja de otoño. Kuolleet Lehdet.<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/MGUdceoGSdM?si=9nJVUCl4KTkO8USt" width="480"></iframe></div><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Mirar una película es un acto imparcial, disfrutarla es un hecho subjetivo. Yo he disfrutado la última película del finlandés <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Aki_Kaurism%C3%A4ki" target="_blank">Aki Kaurismäki</a>,</b> <a href="https://twitter.com/search?q=%23FallenLeaves&src=typed_query&f=top" target="_blank">Kuolleet Lehdet (también conocida como “Hojas de otoño” o “Fallen Leaves”)</a>.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La trama sigue a <a href="https://www.bizcochito.es/Films/Gallery03/tt21027780.webp" target="_blank">Ansa</a>, una mujer soltera que trabaja en un supermercado, y <a href="https://www.focusarnhem.nl/wp-content/uploads/2023/10/Fallen-Leaves_st_5_jpg_sd-low-1123x720.jpg?x37787" target="_blank">Holappa</a>, un solitario trabajador de la construcción, al que le gusta beber. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Una historia actual, moderna. Ansa vive en un diminuto apartamento de una gran ciudad; Holappa duerme en un barracón de metal cerca del curro. Los dos sobreviven enlazando trabajos de baja estopa, todos ellos con contratos basura. A ambos les cuesta comunicarse con su entorno.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Una noche, accidentalmente, se encuentran. Intentan construir una relación afectiva, pero varios contratiempos, algún malentendido y el alcohol hacen difícil la continuidad a la relación.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La película está construida como un <b>melodrama</b> que retrata, con honestidad y cariño, </span><span style="font-family: arial;">los conflictos internos </span><span style="font-family: arial;">de personajes de clase trabajadora. Recordemos al maestro <a href="https://www.evasanagustin.com/workaholic/2007/02/12/cine-citas-de-douglas-sirk/" target="_blank"><b>Douglas Sirk</b>, «<i>El melodrama tiene que producir ante todo emociones, más que acciones. Sin embargo, la emoción es una suerte de acción, es una acción en el interior de una persona</i>.»</a></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Una película hecha con personas, con luz, flores, con las cosas que hace que la vida valga la pena ser vivida. Curioso, se agradece encontrarse una cajera y un albañil como sujetos con sus conflictos internos; cuando la pantalla siempre está llena de protagonistas como ricachones, escritores de éxito, profesores universitarios, cocineros de éxito, etc.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La <u>situación cronológica de la película</u>, parece transcurrir en un pasado <u>retro</u>: el apartamento, el bar, los teléfonos, las ropas. Pero, la actualidad irrumpe en ella cuando se enciende la radio que no deja de numerar los muertos en la última batalla de la guerra de Rusia contra Ucrania. Y es más real cuando los encargados, capataces y guardas de seguridad son tan actuales como los que te puedes tropezar en la compra del súper el fin de semana. </span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>El tempo con el que se nos cuenta la historia es lento</u>. El ritmo pausado se muestra en los encuadres y las interpretaciones. Como, por ejemplo, ese bar en el que los parroquianos no mueven una ceja mientras una máquina de discos hace sonar el Mambo Italiano cantado en finés. Locales</span><span style="font-family: arial;"> habitados por clientes sentados y sujetados a sus bebidas, en los que nadie baila. Lo comentaba un compañero, los personajes parece que no actúan, representan ciudadanos a los que, de alguna manera, la vida les ha pasado por encima.</span></p><p><span style="font-family: arial;">Algunas cosas que me han gustado:</span></p><div style="text-align: left;"><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La planificación del director, encuadres minimalistas, sobrios, pero nunca ausentes de significado.</span></li><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La puesta en escena, «<i>El decorado es una expresión de la gente que está en él; lo mismo que la gente es una expresión del decorado</i>»:</span></li><ul><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El trabajo con el color</span></li><ul><li style="text-align: justify;">Ese contraste entre el verde y el rojo en el vestuario del supermercado. Rojo del uniforme y las taquillas contra el verde de los abrigos de las trabajadoras </li><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El verde perla apagado por el gris claro del uniforme de trabajo del protagonista.</span></li><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La casa de ella, con esos armarios rematados en rojo, el sillón y la diminuta cama con colcha roja.</span></li></ul><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El modelo de aparato de radio, antiguo, que vomita novedades sobre la Guerra de Ucrania. </span></li></ul><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Las referencias cinematográficas </span></li><ul><ul><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Una referencia <i>Hable con ella</i> de Almodóvar. Cuando él entra en coma y acaba bajo los cuidados de ella.</span></li><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La cartelería en la puerta del cine.</span></li><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La película de zombis Los muertos no mueren, dirigida por <b>Jim Jarmusch</b> con Bill Murray, Adam Driver.</span></li><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El explícito final, para un amante del cine, en el que los protagonistas caminan con <b>Chaplin</b>.</span></li></ul></ul></ul></div><p style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/xLwK6lBqtG0?si=LnQuG9pBRErnqxQ9" width="480"></iframe></p><p>Para los tristes de corazón, <a href="https://www.youtube.com/watch?v=XgzKpRbvmww" target="_blank">nacidas del dolor y vestidos de desilusión,</a> uno de los temas musicales de <i>Hojas de otoño</i>.</p><div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/iEa85JPexBE?si=-ZuGtMvFKquJZWRz" width="480"></iframe></div>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-35639361457876796902023-12-27T20:46:00.002+01:002023-12-27T20:46:35.505+01:00Anatomía de una caída intelectual<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/ZxxtuWFftMg?si=nLQgLw2hBYrbr2Kk" width="480"></iframe></div><p style="text-align: justify;">He visto<i> <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Anatom%C3%ADa_de_una_ca%C3%ADda" target="_blank">Anatomía de una caída</a></i> dirigida por <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Justine_Triet" target="_blank"><b>Justine Triet </b></a>y no me ha emocionado. Bueno, bien, pero. Otra película europea sobrevalorada, muy aclamada por la crítica, sin embargo, a mí no me ha convencido. En el pasado <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Festival_Internacional_de_Cine_de_Cannes_de_2023" target="_blank">Festival de Cannes recibió la Palma de Oro</a> a la mejor película. Una historia sosa, en torno a los desarreglos emocionales de una familia, que vive en su casa, en la alta montaña.</p><p style="text-align: justify;">Una caída, una muerte, el padre se precipita desde el ático del chalé. El accidente desata un juicio para identificar, si existe, al culpable del desafortunado incidente. Un juicio para resolver si es suicidio o asesinato. Todo es de lo más tópico, poco a poco vamos descubriendo un matrimonio, infectado por la culpa y la desconfianza, (padre autoculpabilizado, madre independiente e hijo con problemas de visión). </p><p style="text-align: justify;">La forma de contar, es barata de producción, con escasas localizaciones, sencillos decorados y pocos artificios.</p><p style="text-align: justify;">Cosas que me han llamado la atención.</p><p></p><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><b>Los planos semisubjetivos del perro</b>. Hay un seguimiento al perro con la cámara a la altura de sus ojos. La steadycam acompaña al animal en su aproximación a la casa. Este recorrido entorno al cadáver es una planificación un tanto provocativa. Los planos semisubjetivos del perro son muy sugerentes, nos permiten ver la escena desde el punto de vista del animal Es un recurso de forma un poco desconcertante.</li><li style="text-align: justify;"><b>El punto de vista del niño. </b>Cuando<b>, en el juicio,</b> la cámara se coloca entre el público, y toma el punto de vista del niño, es un recurso interesante, ya que nos permite ver el juicio a través de sus ojos. Esto nos transmite inquietud.</li><li style="text-align: justify;"><b>La actuación de Sandra Hüller </b>es lo que salva la película, su interpretación de la madre, creo que es lo único que hace creíble la historia.</li></ul><p></p><p style="text-align: justify;">En general, opino que Anatomía de una caída es una película sobrevalorada que no cumple mis expectativas. El cine europeo parece que quiere conservar su aureola de intelectualidad intocable. ¿Es posible que alguien comparta mi opinión? Francia optó por no enviarla para competir por el Óscar a Mejor película internacional en 2024.</p>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-87978955031905279592023-12-21T18:17:00.002+01:002024-01-09T12:06:08.147+01:00La sociedad de la nieve, la fe en el grupo,
<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/XKM6LZGZVtI?si=QUumInLnN3Rh36Qg" width="480"></iframe></div><p style="text-align: justify;">He visto <a href="https://www.imdb.com/title/tt16277242/" target="_blank"><i>La Sociedad de la Nieve</i></a>, de <a href="https://twitter.com/FilmBayona" target="_blank"><b>Juan Antonio Bayona</b></a>, y me ha parecido un gran trabajo. Una historia basada en el accidente aéreo de los Andes en 1972, en la que un grupo de jóvenes uruguayos y sus acompañantes se ven obligados a sobrevivir en condiciones extremas durante 72 días. La película me gusto, me emocionó, mi lagrimal funcionó en algún momento de la proyección. La sala, <a href="https://twitter.com/FilmBayona/status/1737750994027532521" target="_blank">con más de media taquilla vendida</a>, enmudeció al terminar la proyección. A muchos de nosotros, los títulos de crédito finales, nos vinieron bien para suspirar, recomponernos e impostar una postura de falsa dignidad.</p><p style="text-align: justify;">Bayona es un gran capitán que dirige con acierto el equipo de trabajo que ha realizado esta película. Es contador de historias que sabe conmover y emocionar a los espectadores. No podemos olvidar que tiene grandes maestros como referentes. (Se puede ver su admiración por<b> </b><a href="https://www.youtube.com/watch?v=icu8wrG2ZJQ" target="_blank"><b>Narciso Ibáñez Serrador </b>en esta entrevista en un programa de <b>Buenafuente</b></a>). También tiene <a href="https://www.fotogramas.es/revista-fotogramas/a38588052/steven-spielberg-jota-bayona-entrevista/" target="_blank">una excelente relación con la factoría de <b>Spielberg</b>.</a></p><p style="text-align: justify;">La estructura narrativa, perfecta: empieza con una presentación de los protagonistas, en la que su vida de anuncio: ideal y feliz, un nudo en el que se desata el desastre y termina con un desenlace en el que se recupera una normalidad relativa.</p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/TG7f3gCe2wc?si=mfrwWni-NpJa_kAS" width="480"></iframe></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Me ha gustado, ha sido:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;">La riqueza en <b>la planificación </b>de la película: utiliza encuadres muy variados, desde los planos generales de la montaña, que muestran la inmensidad de la naturaleza, hasta los planos detalle de los ojos de un protagonista, que expresan su lucha por sobrevivir. Todo está al servicio de la historia y de transmitir el contraste entre la naturaleza y la humanidad.</li></ul><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;">El <b>movimiento suave y constante de la cámara</b>, que dinamiza la historia. Quiero destacar la secuencia de la nota en la que seguimos el papel en su recorrido por las manos de los personajes y el descubrimiento final de su contenido.</li></ul><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><b>La pulcritud con la que planifica y muestra el hecho de comer carne humana</b>, evitando cualquier imagen <i>gore</i> y dejando que el espacio fuera de campo complete las acciones referentes a la alimentación con carne humana.</li></ul><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;">En cuanto a la fotografía, quiero destacar la <b>decisión de restar saturación a los colores</b>, que suelen ser vivos en los entornos soleados y nevados. Esa acción ayuda a crear una atmósfera de realismo y melancolía. </li></ul><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;">También me resulto acertado el <b>uso de la fotografía como notario de la verdad.</b> Hay una secuencia en la que uno de los viajeros hace las fotos del grupo en torno al avión destrozado, y el director las incorpora a la historia para hacerla más verídica. Idea se retoma en los créditos donde se intercalan, intercambian fotos de prensa de los años setenta con imágenes más actuales.</li></ul><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><b>El sonido</b> merece una mención aparte. Los silencios son parte significativa en el filme, sobre todo porque contrastan con las explosiones sonoras de las secuencias de acción. Y los <i>foley,</i> los sonidos que acompañan a la acción, el movimiento de la chapa del fuselaje del avión destrozado, las pisadas de la nieve, la tormenta de nieves. La respuesta sonora a estas y otras acciones son impactantes para el espectador.</li></ul><div><br /></div><div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/4MxvoOk6Rmk?si=OjrW-PBlt5UFvZUU" width="480"></iframe></div><div><br /></div><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;">Como punto negativo, creo que cuando la película se vea en la pantalla de casa, los fundidos a negro y los silencios no tendrán la intensidad emocional que tienen dentro de la sala de cine.</span></li></ul></div><p style="text-align: left;"><br /></p><p style="text-align: justify;">Después de ver la película, mi cabeza no deja de proponerme algunas reflexiones:</p><p style="text-align: justify;">El cierre final, ese narrador lanzando al espectador la responsabilidad de interpretar lo que ha visto. Este cierre me recuerda las intervenciones de Chicho Ibáñez Serrador y <a href="https://www.youtube.com/watch?v=oOf9set6azc" target="_blank">Alfred Hitchcock</a> en sus programas de televisión, que invitaban al espectador a reflexionar sobre el significado de las historias que les contaban.</p><p style="text-align: justify;">¿Tiene esto algo que ver con los realities que proliferan en nuestras pantallas? ¿Jóvenes encerrados en un espacio natural adverso? Bueno, quizás en lo abstracto del formato, pero no en cuanto a compartir valores, esta película gana con diferencia.</p><p style="text-align: justify;">¿Cómo reacciona el ser humano ante los imprevistos? La propuesta de Bayona me parece muy positiva. Ya el título lo argumenta de forma clara: <i><a href="https://twitter.com/hashtag/LaSociedadDeLaNieve?src=hashtag_click" target="_blank">La Sociedad de la Nieve</a></i>, la importancia dada a la palabra sociedad, como grupo humano que trabaja en positivo. Y la película te deja con la moral alta porque has visto que en una situación de desesperación el grupo trabaja unido.</p><div style="text-align: justify;">En este interesante artículo se dan detalles del trabajo técnico de la película:<br /><blockquote><a href="https://www.eldiario.es/cultura/cine/sociedad-nieve-juan-antonio-bayona-desgrana-secretos-cuatro-escenas-pelicula_1_10820308.html?utm_source=adelanto&utm_medium=email&utm_content=Socio&utm_campaign=08/01/2024-adelanto&utm_source=elDiario.es&utm_campaign=2e4dded166-ADELANTO_08-01-2024&utm_medium=email&utm_term=0_10e11ebad6-2e4dded166-%5BLIST_EMAIL_ID%5D&goal=0_10e11ebad6-2e4dded166-57037241&mc_cid=2e4dded166&mc_eid=5b9a0879b4" target="_blank"><i>'La sociedad de la nieve' por dentro: Juan Antonio Bayona desgrana los secretos de cuatro escenas de la película</i>.</a> Javier Zurro / Nando Ochando / Rocío Bermejo. El Diario.es.</blockquote></div><p style="text-align: justify;"><br /></p>
garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-67226875215063533972023-12-19T14:02:00.000+01:002023-12-19T14:02:23.456+01:00Ken Loach, como un viejo roble<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/78/Ken_Loach_Cannes_2019.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="563" height="332" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/78/Ken_Loach_Cannes_2019.jpg" width="233" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;">Mientras más viejo, más fuerte. <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Ken_Loach" target="_blank"><b>Ken Loach</b>, director de cine y de televisión británico</a>, portador de la sabiduría popular. Ha rodado la película <i><b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/El_viejo_roble" target="_blank">El viejo roble</a></b></i> ambientada en un antiguo pueblo minero, que muestra la solidaridad entre los desafortunados.</div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Todos los protagonistas de esta historia han vivido tiempos mejores, más plenos. Ahora su presente se encuentra vacío y su futuro tiene que construirse a golpe de decepción. El enfrentamiento entre iguales es una distracción, un escape de la realidad. El guionista (<b><a href="https://www.youtube.com/watch?v=FviJr26o82g" target="_blank">Paul Laverty</a></b>) muestra que la dignidad y la solidaridad son parte de la solución. Un final optimista augura que se comienza el camino.</div></div><div style="text-align: left;"><br /><div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/7oXwopSdmaU?si=cOFQCbUrZ_uIgHsG" width="480"></iframe></div></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/0Eop25_i890?si=Be4CuzZPLl1IcBTV" width="480"></iframe><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /><div style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="color: #111111; font-size: 12pt;">La dirección es sencilla, sin recurrir a efectos innecesarios. </span>Una planificación sobria, que nunca deja visible su artificio estético. Por lo que siempre está presenta la mirada y la expresión de los personajes.</div><div style="text-align: justify;">Me llamó la atención el uso del horizonte en las escenas del mar. En una, el horizonte está bajo, debajo del eje central de la pantalla, mostrando un mar calmado, tranquilo. <span face="Arial, sans-serif" style="color: #111111; font-size: 12pt;">En otra, el horizonte está elevado,</span> pegado a lo alto de la pantalla, con un mar inmensurable. En el primer encuadre las emociones son más optimistas, con el segundo nos llegan las sensaciones más oscuras. Me hizo pensar en <a href="https://www.youtube.com/watch?v=hYBCFASEQOE" target="_blank">el consejo de <b>Ford</b> a <b>Spielberg</b>.</a></div></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/fVZNBvNAusg?si=5bAumXgdfN8oPmhi" style="background-image: url(https://i.ytimg.com/vi/fVZNBvNAusg/hqdefault.jpg);" width="480"></iframe></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: justify;">También me han sorprendido las vistas del pueblo y de las personas que lo habitan a través de los ojos de los fotógrafos. Las imágenes en blanco y negro de una localidad minera fotografiada años antes y el pueblo actual. Un juego en el que las personas son lo más verdadero del contenido de cada imagen, donde la autenticidad de las personas que la habitan hacen la ciudad. Me recordó al programa de <a href="https://zanskar.es/es/show/volando-voy/" target="_blank"><b>Calleja</b>, </a><i><a href="https://zanskar.es/es/show/volando-voy/" target="_blank">Volando voy</a>,</i> donde rescata a significativas personalidades de los pueblos que visita.</div></div>
garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-38489792324700549502023-12-14T23:08:00.003+01:002023-12-14T23:08:31.931+01:00Empresas IA en Europa, Aleph Alpha <div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/I7DXwtgNZyo?si=MUU0tAS9KMPX1F5c" width="480"></iframe></div><p><a href="https://aleph-alpha.com/" target="_blank"><b>Aleph Alpha</b> </a>es una startup alemana fundada en 2019 con sede en Heidelberg. </p><div style="text-align: left;">Los fundadores son <b><a href="https://twitter.com/JonasAndrulis" target="_blank">Jonas Andrulis</a></b>, <b>ex-Apple </b>y actual CEO, y <b>Samuel Weinbach</b>, <b>ex-Deloitte</b>. <b>Ramin Mirza</b>, un ex-<b>Google</b>, <b>SAP</b> e <b>IBM</b>, se unió a Aleph Alpha como Vicepresidente de Ingresos. <br /><b>Paul Retterath</b> es el director general de Aleph Alpha.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">La empresa, con menos de 50 empleados. Actualmente, Aleph Alpha <a href="https://aleph-alpha.com/aleph-alpha-raises-a-total-investment-of-more-than-half-a-billion-us-dollars-from-a-consortium-of-industry-leaders-and-new-investors/" target="_blank">está en negociaciones para una nueva ronda de financiación</a> de al menos 100 millones de euros, con una valoración de entre 500 y 1.000 millones de euros.<br /><ul style="text-align: left;"><li>SAP, </li><li>Bosch </li><li>y el Grupo Schwarz (Lidl, Kaufland), </li></ul></div><p style="text-align: left;">En 2022, Aleph Alpha lanzó Alpha ONE, un poderoso centro de datos ubicado en el campus GovTech en Berlín. Este es el centro de datos más grande de Europa dedicado a la inteligencia artificial y liderado por una empresa privada.</p><p style="text-align: left;">Aleph Alpha ha desarrollado varios modelos de lenguaje. <br /></p><ul style="text-align: left;"><li><b><a href="https://app.aleph-alpha.com/" target="_blank">Luminous</a></b>, presentado en febrero de 2023, es el modelo de lenguaje más avanzado de Europa, con 70.000 millones de parámetros. Según los benchmarks de la propia empresa, ofrece resultados al nivel de GPT-3 de OpenAI, que cuenta con 175.000 millones de parámetros. </li><li><b><a href="https://docs.aleph-alpha.com/docs/introduction/model-card/" target="_blank">Luminous World</a></b> es otro modelo de lenguaje con 300.000 millones de parámetros, casi el doble que GPT-3. Entrenado en Europa, trabaja con servidores europeos y ofrece la transparencia y trazabilidad valoradas en Europa.</li></ul><p></p><p><b>Aleph Alpha</b> es uno de los principales contribuyentes al desarrollo de OpenGPT-X, un modelo open source financiado por la Unión Europea dentro del proyecto Gaia-X.</p><p>La empresa no tiene suficientes recursos para ofrecer Luminous de forma abierta, está enfocada en empresas debido a razones económicas. <a href="https://app.aleph-alpha.com/" target="_blank"><b>Aleph Alpha</b> permite probar un par de funciones de Luminous,</a> que incluyen completar, responder preguntas sobre documentos y resumir un texto. </p>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-15831088547271735932023-12-14T22:30:00.000+01:002023-12-14T22:30:36.899+01:00Empresas IA en Europa, Mistral<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/5fNtOsu3YvQ?si=DmnMydoxs5vXGjxw" width="480"></iframe></div><p><b><a href="https://mistraltoken.ai/" target="_blank">Mistral AI </a></b>es una startup francesa establecida en 2023 con sede en París. Actualmente, la empresa tiene un valor de 2.000 millones de dólares. A pesar de tener solo 22 empleados.</p><p>Los fundadores son ex-investigadores de <b>Meta</b> y <b>Google DeepMind</b>. </p><div style="text-align: left;"><b><a href="https://twitter.com/arthurmensch?lang=es" target="_blank">Arthur Mensch,</a></b> de 30 años, es el co-fundador y CEO de <b>Mistral AI</b>. Es responsable de diseñar e implementar la visión estratégica de la empresa y liderar los equipos de producto y ventas. </div><div style="text-align: left;">Es graduado de la École Polytechnique de Télécom Paris y tiene un Master en Mathématiques Vision Apprentissage de Paris Saclay. Completó su tesis en aprendizaje automático para imágenes funcionales del cerebro en Inria (equipo Parietal) entre 2015 y 2018. </div><div style="text-align: left;">En 2020, se unió a <b>DeepMind Paris</b> como investigador, trabajando en modelos de lenguaje. En 2023, se convirtió en cofundador de Mistral AI.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;">En pocos meses, ha participado en una ronda de inversión consiguiendo más de <b>385 millones de dólares.</b><br />La empresa ha atraído a inversores como <b>Nvidia</b>, <b>Salesforce</b>, <b>Andreessen</b> Horowitz, <b>Lightspeed Venture</b> Partners, <b>BNP Paribas</b>, CMA-CGM, General Catalyst, Elad Gil y Conviction.<br /></div><div style="text-align: left;"><br /><b>Mistral AI</b> se caracteriza por su modelo de <b>código abierto</b>, permitiendo a cualquiera acceder a sus mecanismos. Su objetivo es competir con los modelos propietarios desarrollados por OpenAI (ChatGPT) y Google (Bard).<br /></div><p style="text-align: left;">Han desarrollado un modelo de lenguaje de aprendizaje, similar al chatbot de ChatGPT, al que han llamado Llama 2. </p><p style="text-align: left;"><b>Su producto estrella es el <a href="https://docs.mistral.ai/models" target="_blank">LLM Mistral 7B</a></b><a href="https://docs.mistral.ai/models" target="_blank">,</a> un sistema con licencia Apache 2.0 que destaca por su eficiencia. El software es un modelo relativamente pequeño.</p><div style="text-align: left;"><b>Mistral AI</b> ha anunciado el lanzamiento de tres modelos en fase beta que están disponibles para su uso. </div><div style="text-align: left;"><ul style="text-align: left;"><li><b>Mistral-tiny</b>, con 7B de parámetros, es el más eficiente. </li><li><b>Mistral-small</b> (8x7B, mezcla de modelos expertos con “pesos abiertos”), es comparable a Llama 2 70B (mucho más “pesado”) y a GPT-3.5. </li><li><b>Mistral-medium</b> (no especifican cuántos parámetros tiene), que supera en diversas pruebas a GPT-3.5.</li></ul></div><div style="text-align: left;">Actualmente, solo se puede acceder al mejor modelo de <a href="https://labs.perplexity.ai/" target="_blank">Mistral AI a través de una API</a>.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><br /></div>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-90287784443789676712023-12-12T22:46:00.000+01:002023-12-12T22:46:40.208+01:00Cuanta sensibilidad cabe en "Robot Dreams”<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/hl0Cl_IV8Z8?si=o0pm8wUkxJvLPxsn" width="480"></iframe></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Una tarde de cine entretenida, curiosa, divertida. Se presentaba como una tarde más. Llego al cine, mucha gente esperando para entrar, pero casi todos a la misma sala, la sala 2. La sala con carteles verdes y rojos. “<i>Por favor, una entrada para <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Robot_Dreams" target="_blank">Robot Dreams</a></b></i>” le digo al taquillero. Me mira y afirma “<i>es buena la película, con críticas favorables</i>”. “<i>Ya te contaré</i>”, le respondo. Camino hacia la sala 3, me siento en la fila 7, butaca 5 y compruebo que seremos pocos en la sala.</span></div><div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><br /></b></span></div><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;">Me ha gustado la película, me ha encantado la historia de la amistad entre el perro y el robot. Sus limpios dibujos animados, su textura clara, su paleta de color pura, que son una acertada adaptación del cómic original de <b><a href="https://chickenopolis.com/" target="_blank">Sara Varon</a></b>.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div></span><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;">No he dejado de maravillarme con los originales puntos de vista del director. Coloca la cámara en lugares sorprendentes. El director cuenta la historia con una mirada original, muy personal. Como en anteriores trabajos, esa forma de planificar ya es marca de la casa <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Pablo_Berger" target="_blank">Pablo Berger</a></b>.</div></span><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;"><br /></div></span><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;">Quiero recordar los siguientes puntos de vista: el trávelin desde la parte trasera de las tiendas del parque en la playa, el cenital en la tienda del chino, los subjetivos del robot, etc.</div></span><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Detalles que hacen que la película sea especial para mí:</div></span><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;"><ul><li>La bolsa de patines con <u>Naranjito</u>.</li><li>Los guiños al <u>Chupa Chups</u>, la fábrica del robot <u>Berger</u> y la <u>postal</u> de <u>Barcelona</u>.</li><li>Ese robot que se sale del encuadre de la pantalla.</li><li>Las referencias al <i>Mago de hoz</i>.</li><li>La secuencia de los pájaros, que es cine mudo en estado puro.</li><li>La canción, porque yo también recuerdo <i><a href="https://www.youtube.com/watch?v=Gs069dndIYk" target="_blank">aquel baile en septiembre</a></i>.</li></ul></div></span><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/Lr1DkczsJzw?si=VETie713PJTGxZ7o" style="background-image: url(https://i.ytimg.com/vi/Lr1DkczsJzw/hqdefault.jpg);" width="480"></iframe><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Al salir, me cruzo con el taquillero, “<i>sí, es buena la película, la he disfrutado mucho</i>”. Me voy pensando en que quiero dar la enhorabuena a <a href="https://www.youtube.com/watch?v=Lr1DkczsJzw" target="_blank"><b>Pablo Berger</b>, su director,</a> por lo mucho que he gozado viéndola. Y también me acuerdo del responsable de marketing que ha puesto los apellidos a la película de la sala 2, porque ha hecho reír a mi vecina.</div></span></div><p style="text-align: justify;"><br /></p>
garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-44536467454455235722023-12-06T21:09:00.003+01:002023-12-06T21:09:14.584+01:00Jóvenes creativos revolucionan el dibujo con la ayuda de la inteligencia artificial<div style="text-align: justify;">En mi recorrido, personal, por los terrenos de la Inteligencia Artificial, me he encontrado con estos jóvenes creativos españoles. Me alegra escuchar, en castellano, a chavales que utilizan el lenguaje de los gurús americanos de Silicon Valley. Viven en San Francisco, California. <br /><b><a href="https://krea-ai.notion.site/KREA-Careers-0cf8063a02574eec9469524d88fe5d4e" target="_blank">Víctor y Diego</a> </b>son dos jóvenes españoles que han decidido dejar sus carreras para dedicarse a su pasión: la creatividad. Ambos <b>son expertos en Inteligencia Artificial, y han desarrollado<a href="https://twitter.com/krea_ai" target="_blank"> Krea </a></b>una herramienta de IA que permite a los usuarios convertir sus ideas, sus bocetos en imágenes complejas en cuestión de segundos.</div><p style="text-align: justify;"><br /></p><p style="text-align: justify;"></p><blockquote><p style="text-align: justify;"><i>"Somos creativos y hemos estado construyendo IA para la creatividad desde mucho antes de que fuera genial. </i></p><p style="text-align: justify;"><i><b><a href="https://twitter.com/viccpoes" target="_blank">Víctor</a> trabajó en proyectos de IA con CHANEL y abandonó una beca completa y su maestría en la Universidad de Cornell para construir KREA. </b></i></p><p style="text-align: justify;"><i><b><a href="https://twitter.com/asciidiego" target="_blank">Diego</a> comenzó a investigar sobre IA cuando tenía 16 años en la Universidad rechazó una oferta de Stripe, una beca completa y una maestría enla Universidad de Cornell para construir KREA. </b></i></p><p style="text-align: justify;"><i>Contamos con una buena financiación de los principales inversores de Silicon Valley, incluido el fondo de inteligencia artificial de Google o el cofundador de Facebook AI Research.</i></p><blockquote><p><i></i></p></blockquote><p></p><p style="text-align: justify;"></p></blockquote><p style="text-align: justify;"><a href="https://twitter.com/i/status/1723067313392320607" target="_blank"><b>Krea</b> es una herramienta de inteligencia artificial </a>diseñada para ayudar a los usuarios a explorar y crear ideas visuales. Permite a los usuarios escribir sus ideas y en segundos, convertirlas en imágenes. Estoy esperando el código de prueba.</p><div style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;">En esta entrevista con <a href="https://www.youtube.com/@DotCSV" target="_blank">Carlos Santana (Dot CSV)</a>, divulgador en Inteligencia Artificial, explican cómo funciona la herramienta:</span><a href="https://www.youtube.com/watch?v=d5sJX8mkKEQ" target="_blank">¡GENERACIÓN DE IMÁGENES en TIEMPO REAL! Probamos Krea.AI con su Fundador </a></div><p style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/d5sJX8mkKEQ?si=78JOEr4mYwySAwMT" width="480"></iframe><br /></p><p style="text-align: justify;">En esta otra con <a href="https://twitter.com/cuenca" target="_blank">Joaquín Cuenca dirige Freepik (en 2007 fuera el primer español en vender una empresa a Google)</a> el proceso lanzamiento de una start-up desde cero. C<a href="https://www.youtube.com/watch?v=Q1Wq028TRoc" target="_blank">harla con los fundadores de Krea.ai </a></p>
<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/Q1Wq028TRoc?si=s_QibOoiA_Nh5ccY" width="480"></iframe></div>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-55070307395691613692023-11-29T19:32:00.002+01:002023-11-29T19:32:54.691+01:00El "Napoleón" encoñado de Ridley del Scott<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/fNwikbjMNfE?si=qpang0J_lKf1gqed" width="480"></iframe></div><p style="text-align: justify;">Reconozco que el trabajo de <a href="https://www.google.com/search?q=pel%C3%ADculas+de+ridley+scott&sourceid=chrome&ie=UTF-8&si=ALGXSlZo9UGp2P9vLiFe1Cte72B4s8gm6597gBHHdeoTz-IMvMtudo-07VUN119Savxhsa3osvBK0MVepXxjJPp_bRa_7lLt--cEzrRK537ujaiiZHegHs2xjVuVq7b_XkJG_iWR6Eviu69QrKlgInc9ict3wlFaxg%3D%3D&ictx=1&ved=2ahUKEwimzvq96emCAxUDTKQEHXK2CYQQyNoBKAB6BAgSEAA" target="_blank"><b>Ridley Scott </b></a>en cuanto a su factura técnica es excelente, tiene propuestas visuales curiosas y llamativas. Sin embargo, pienso que el personaje de Napoleón está un poco caricaturizado y que la película tiene un punto de vista muy inglés. </p><p style="text-align: justify;">La película cuenta <b>la historia de Napoleón desde un punto de vista especial,</b> aunque parece que los historiadores no coinciden mucho con la versión que nos proponen el guionista (<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/David_Scarpa" target="_blank"><b>David Scarpa</b></a>) y el <a href="https://www.newyorker.com/magazine/2023/11/13/ridley-scott-director-profile?utm_source=pr&utm_brand=tny&utm_campaign=pr&utm_medium=referral" target="_blank">director </a>. Yo veo una pequeña contradicción cuando el director parece querer ser subjetivo, en el tratamiento de la historia, y finaliza la película mostrando en pantalla el número de muertos por batalla y el número de muertos totales en las guerras en las que participó Napoleón.</p><p style="text-align: justify;">Tampoco coincido con los autores en el tratamiento del <b>personaje, creo que está un tanto satirizado</b>, por ejemplo, sus constantes problemas con el sombrero. A mí de hecho es Napoleón, este me recuerda a Napoleón de las películas de los años 60 en España, y el ejército francés al que mostraban en la serie Curro Jiménez. El punto de vista muy inglés, lo percibo en la formación de los soldados en la batalla final, el ejército inglés se muestra ordenado y el ejército francés discurre un tanto alocado. Creo que no es propio de un estratega militar ese desorden.</p><p style="text-align: justify;"><br /></p><div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/6504eRh5h6M?si=2wBs_fizxR99czb8" width="480"></iframe></div>
<p></p><p style="text-align: justify;">No me resisto apuntar la comparación con el <a href="https://www.filmin.es/pelicula/napoleon-de-abel-gance" target="_blank"><b>Napoleón de Abel Gance</b></a>. La película de Gance es una película épica y grandilocuente, que presenta a Napoleón como un héroe romántico y que también tiene una factura técnica excelente para su época: propone la proyección en una pantalla triple, acompañada de una orquesta en directo. En cambio,"Napoleón" de Scott, es una película más personal, que explora los aspectos más sombríos del carácter de Napoleón y deja a un lado sus ideales.</p><p style="text-align: justify;">En cuanto a la propuesta formal:</p><p></p><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;">Destaco dos escenas de impacto, por su violencia, la guillotina y la bala de cañón que destroza la cabeza de un caballo. </li><li style="text-align: justify;">La fotografía, reconozco que me llamó la atención el <b>estilo de fotografía en clave baja,</b> con tendencia a un claroscuro radical. Aunque reconozco que es adecuada para enfatizar el lado más oscuro y emotivo de una historia, no deja de sorprenderme que y en algún momento me aburre. </li><li style="text-align: justify;">El tratamiento del <b>color, siempre desaturado</b>, ya sea en interiores como en exteriores. Los vivos no existen, ni en interiores ni en exteriores naturales. También contribuyen a un cierto cansancio.</li><li style="text-align: justify;">Como en todos los trabajos de este director, el tratamiento de la luz es coherente, la fotografía de <b>Dariusz Wolski </b>es impresionante. Crea un ambiente oscuro y opresivo que refleja la época en la que se desarrolla la historia. En algunos momentos descubro <a href="https://variety.com/2023/artisans/global/dariusz-wolski-napoleon-1235799911/" target="_blank">escenas con velas que me</a> llevan al mundo de Barry Lindon la película de Kubrick.</li><li style="text-align: justify;">E<b>l método de trabajo multicámara</b> de Ridley: “<i><a href="https://variety.com/2023/artisans/global/dariusz-wolski-napoleon-1235799911/" target="_blank">Básicamente, edita mientras filma”, con ocho o más cámaras filmando batallas simultáneamente, todas monitoreadas al mismo tiempo. Pocos directores que él conoce podrían imaginarse capturando la batalla desde tantos ángulos y composiciones de esta manera</a>"</i>, dice Wolski.</li></ul><p></p><p style="text-align: justify;">En definitiva, no tengo claro que "Napoleón" sea una película que merezca la pena verse, aunque tiene una excelente factura técnica. Sin embargo, la visión del personaje de Napoleón es subjetiva. Para mí no, no es una película acertada por más que Napoleón esté muy encoñado con Josefina.</p>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-72198259529990846992023-11-19T18:49:00.003+01:002023-11-19T18:49:49.779+01:00En amor y en desamor con Rosalía<p style="text-align: center;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSt3bT21G5nRQB6MwpbH5jfEsJZnnubQeRUlr1AfJjPHDOPXONyhPFmlmBLrwNX56w-SgwXXBbWRTiqaVdz7o5ZFvCwvXSalBCF2HNeq0Vhq5WkWqwHvBZraONEAFrysLAt-1Sk1Fy0wiyw9IO8hm9HXHv33MmDs76TFHu7B6XM3h1ZQjI0Poq/s1158/Rosalia%201.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="654" data-original-width="1158" height="226" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSt3bT21G5nRQB6MwpbH5jfEsJZnnubQeRUlr1AfJjPHDOPXONyhPFmlmBLrwNX56w-SgwXXBbWRTiqaVdz7o5ZFvCwvXSalBCF2HNeq0Vhq5WkWqwHvBZraONEAFrysLAt-1Sk1Fy0wiyw9IO8hm9HXHv33MmDs76TFHu7B6XM3h1ZQjI0Poq/w400-h226/Rosalia%201.png" width="400" /></a></p><div><br /></div><p></p><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidf7OYrF6R_xvDs3qjgHh20XvbqPjV1n-H5aPaRZEYqgYH50xGMGZ5erCvTzldXYpl-lGlDiqD5wQKR12XJ5RmhDqyciZa43hgnFnKahNB4zueSyZwIMvQ2XpXpQqcUltUKqRhCTO8oM-TZbMPGK9DZQwpjJr0oruAJ3atVEo5vlJHbrLoM916/s1125/Rosalia%202.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="646" data-original-width="1125" height="230" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidf7OYrF6R_xvDs3qjgHh20XvbqPjV1n-H5aPaRZEYqgYH50xGMGZ5erCvTzldXYpl-lGlDiqD5wQKR12XJ5RmhDqyciZa43hgnFnKahNB4zueSyZwIMvQ2XpXpQqcUltUKqRhCTO8oM-TZbMPGK9DZQwpjJr0oruAJ3atVEo5vlJHbrLoM916/w400-h230/Rosalia%202.png" width="400" /></a></div><br /></div><div><br /></div><div>Cantar al amor y al desamor. Un recorrido narrativo visual centrado en la evolución emocional a través de la planificación y la paleta de colores. Una estructura base que todos los públicos comprendemos.</div><div><br /></div><div><div><b>Escena 1: <a href="<iframe width="480" height="270" src="https://youtube.com/embed/32d1bq-kG5c?si=lLEBKPbDOstqL8U0" frameborder="0"></iframe>" target="_blank">Rojo</a> pasión,</b> como diría el que me vendió el coche: "rojo pasión". </div></div><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px; text-align: left;"><div><div><div>Este color cálido se vincula con el deseo, la pasión, la energía, la sangre y el corazón.</div></div></div><div><div><div><br /></div></div></div><div><div>La pantalla se va mostrando poco a poco llena de rojo saturado. Toda la puesta en escena evoca emociones intensas. </div></div><div><div><br /></div></div><div><div>Ella, envuelta en un vestido rojo de gasas transparentes, se destaca contra un fondo rojo profundo. Mientras canta, el coro, vestido también de rojo, se eleva a su alrededor. </div></div><div><div>Sus labios rojos bermellón hacen resplandecer su rostro.</div></div><div><div><br /></div></div><div><div>La música visceral de Los Chunguitos resuena, intensificando la pasión.</div></div><div><div><div><br /></div></div></div><div><div><div>El rojo es un color cálido que se asocia con el deseo, la pasión, la energía, la sangre y el corazón.</div></div></div></blockquote><div><div><br /></div><div style="text-align: left;"><b>Planificación</b>: </div></div><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px; text-align: left;"><div><div style="text-align: left;">Pocos planos Generales. Poca Grúa. </div></div><div><div style="text-align: left;"><b>Primerísimos Primeros Planos</b>. Primeros planos. </div></div><div><div style="text-align: left;">Con pequeños <i>zoom in</i> en algunos encuadres. </div></div></blockquote><div><div><br /></div><div><b>Transición a Negro: Paso del Tiempo</b></div></div><blockquote style="border: none; margin: 0 0 0 40px; padding: 0px;"><div><div style="text-align: left;">La pantalla se desvanece a negro, simbolizando el paso del tiempo. Luego, emerge un rojo más tenue, transformándose gradualmente en azul. Esta transición representa la evolución de la relación de la pasión ardiente inicial a algo más complejo y desalmado.</div></div></blockquote><div><div><br /></div><div><br /></div><div><b>Escena 2: </b><a href="<iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/hqtNvo2rikc?si=JbLZ-3dxH4IjSKby" style="background-image: url(https://i.ytimg.com/vi/hqtNvo2rikc/hqdefault.jpg);" width="480"></iframe>" style="font-weight: bold;" target="_blank">Azul</a><b>, </b>luz blanca, tonos azulados, ella con vestido negro, músicos vestidos de blanco y negro estáticos.</div><div><br /></div></div><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px; text-align: left;"><div><div>La escena está dominada por una luz blanca y tonos azulados, creando una atmósfera más fría y cortante. El escenario se adorna con plástico frío, reflejando la distante tranquilidad del azul.</div></div><div><div>Ella ahora está incrustada en un elegante vestido negro. Sus labios rojo granate dan serenidad al rostro de la cantante.</div></div><div><div>Los músicos, estáticos y vestidos en blanco y negro, se entregan a la matemática de sus instrumentos.</div></div><div><div>La desaturación de los colores refleja la disminución de la intensidad emocional. A medida que canta sobre el desamor, la pantalla ha cambiado la pasión por melancolía.</div></div><div><div><br /></div></div><div><div>De fondo suena un tema de Manuel Alejandro que disecciona el final de un gran amor.</div></div></blockquote><div><div><div> </div><div><b>Planificación</b>: </div></div></div><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px; text-align: left;"><div><div><div style="text-align: left;">Primeros planos pocos al comienzo, no planos detalle. </div></div></div><div><div><div style="text-align: left;"><b>Planos medios abiertos</b> y planos americanos. </div></div></div><div><div><div style="text-align: left;">Planos Generales con movimientos marcados de grúa.</div></div></div></blockquote><div><div><div><br /></div></div><div><br /></div><div><b>Conclusión: El Cambio de los Colores</b></div><div>Este recorrido visual, desde el rojo apasionado hasta el azul tranquilo, cuenta la historia de una relación que ha evolucionado con el tiempo. Los colores no solo representan las emociones, sino también el cambio en la dinámica de la relación, desde la efervescencia inicial hasta la melancolía del desamor.<br /></div></div><div>La planificación más cerrada en la secuencia de pasión y más descriptiva y distante en la narración del desamor.<span style="color: #0f0f0f; font-family: Söhne, ui-sans-serif, system-ui, -apple-system, "Segoe UI", Roboto, Ubuntu, Cantarell, "Noto Sans", sans-serif, "Helvetica Neue", Arial, "Apple Color Emoji", "Segoe UI Emoji", "Segoe UI Symbol", "Noto Color Emoji"; font-size: 16px; white-space: pre-wrap;"> "Todo parecido con la vida real es pura coincidencia".</span></div><div><span style="color: #0f0f0f; font-family: Söhne, ui-sans-serif, system-ui, -apple-system, "Segoe UI", Roboto, Ubuntu, Cantarell, "Noto Sans", sans-serif, "Helvetica Neue", Arial, "Apple Color Emoji", "Segoe UI Emoji", "Segoe UI Symbol", "Noto Color Emoji"; font-size: 16px; white-space: pre-wrap;"><br /></span></div><div><span style="color: #0f0f0f; font-family: Söhne, ui-sans-serif, system-ui, -apple-system, "Segoe UI", Roboto, Ubuntu, Cantarell, "Noto Sans", sans-serif, "Helvetica Neue", Arial, "Apple Color Emoji", "Segoe UI Emoji", "Segoe UI Symbol", "Noto Color Emoji"; font-size: 16px; white-space: pre-wrap;">Para disfrutar los</span><span style="color: #0f0f0f; font-family: Söhne, ui-sans-serif, system-ui, -apple-system, "Segoe UI", Roboto, Ubuntu, Cantarell, "Noto Sans", sans-serif, "Helvetica Neue", Arial, "Apple Color Emoji", "Segoe UI Emoji", "Segoe UI Symbol", "Noto Color Emoji"; font-size: 16px; white-space: pre-wrap;"> vídeos:</span></div><div><ul style="text-align: left;"><li><span style="color: #0f0f0f; font-family: Söhne, ui-sans-serif, system-ui, -apple-system, Segoe UI, Roboto, Ubuntu, Cantarell, Noto Sans, sans-serif, Helvetica Neue, Arial, Apple Color Emoji, Segoe UI Emoji, Segoe UI Symbol, Noto Color Emoji;"><span style="white-space: pre-wrap;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=32d1bq-kG5c" target="_blank">Rosalía 'Me quedo contigo' | Goya 2019</a></span></span></li><li><span style="color: #0f0f0f; font-family: Söhne, ui-sans-serif, system-ui, -apple-system, "Segoe UI", Roboto, Ubuntu, Cantarell, "Noto Sans", sans-serif, "Helvetica Neue", Arial, "Apple Color Emoji", "Segoe UI Emoji", "Segoe UI Symbol", "Noto Color Emoji"; white-space: pre-wrap;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=hqtNvo2rikc" target="_blank">Rosalia "Se nos rompió el amor". Latin Grammy 2023</a></span></li></ul></div>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-25199035847232014742023-11-14T13:38:00.002+01:002023-11-14T13:38:40.702+01:00No gustó Un amor<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/VlSvM48IELQ?si=5VUDQ8jAYLmNtofZ" width="480"></iframe></div><p>No he disfrutado la última película de <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Isabel_Coixet" target="_blank"><b>Isabel Coixet.</b></a> La considero aburrida. Puede ser por: </p><div style="text-align: left;"><ul style="text-align: left;"><li>El formato de pantalla, ese Cuatro Tercios 4:3. Una proporción del cuadro que deja dos espacios en blanco a cada lado de la pantalla. Esos huecos, que vistos desde la butaca del cine, piden a gritos ser rellenados.</li><li>La trama, una urbanita que se va a vivir a un pueblo y sufre las inclemencias del espacio, el tiempo y el ambiente social de las geografías poco habitadas.</li><li>Los personajes masculinos de la historia son tópicos y típicos: el casero violador, el albañil follador, el progre que lee a Neruda y la familia ejemplar que tiene goteras reparadas en el pasado.</li><li>Un elemento cliché: el perro maltratado que vuelve en busca de consuelo.</li><li>La duración de la película, las dos horas y pico de película las he sentido como largas.</li></ul></div><p style="text-align: center;"><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/dWA8DAwA3jU?si=0CkU5E0ov8GoMkDm" title="YouTube video player" width="560"></iframe><br /></p><p>Por otro lado, hay elementos positivos, que me han entretenido:</p><p></p><ul style="text-align: left;"><li>El trabajo de la actriz principal, muy creíble.</li><li>La localización del pueblo, su ubicación al pie de las dos montañas.</li><li>Algunos encuadres del interior de la casa y sus luces y texturas desoladas.</li><li>El tema musical, <a href="https://www.youtube.com/watch?v=EFptp2NwG9Q" target="_blank">Max Rabee, Es wird wieder gut</a></li><li><br /></li></ul><p></p><p>Admiro a Isabel,<a href="https://plsegovia.blogspot.com/search?q=coixet" target="_blank"> la sigo desde los tiempos</a> de Eddie Saeta. Sus realizaciones audiovisuales siempre fueron muy personales. Han aportado imágenes que han calado socialmente. Adoro a Isabel, <a href="https://www.youtube.com/watch?v=WaCRKQmmodM" target="_blank">su manera de vivir y de contar</a>. </p>
garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-39003679592266092672023-11-08T19:20:00.003+01:002023-11-08T19:20:41.533+01:00Stable Diffusion, Generación de imágenes con código abierto. Enlaces<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/DOJoHXRj0Tk?si=vqPUurFmz7rvXRGn" width="480"></iframe></div><p style="text-align: left;">En estos enlaces he encontrado la mayor parte de las ideas que cuento en la entrada: Stable Diffusion, Generación de imágenes con código abierto</p><div style="text-align: left;"><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=p4xhiTwkAvE" style="color: navy;">Björn Ommer: Generative AI - Brave New World?</a> Una descripción básica sobre el trabajo de Stability AI, y una explicación clara y sencilla sobre la IA</li></ul><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=DOJoHXRj0Tk" style="color: navy;">Generative AI: What's Next?</a> Björn Ommer,La descripción más lúcida y optimista sobre la IA Generativa.</li></ul><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=ypnURQhabUQ" style="color: navy;">R</a><a href="https://www.youtube.com/watch?v=ypnURQhabUQ" style="color: navy;">e:publica 2023: Björn Ommer – IA generativa: ¿un mundo feliz?</a>. Conferencia divulgativa sobre la IA Generativa y sus aportaciones sociales. En alemán.</li></ul><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://stability.ai/blog/celebrating-one-year-of-stable-diffusion" style="color: navy;">Celebrating one year(ish) of Stable Diffusion … and what a year it’s been!</a> . Información corporativa de la empresa.</li></ul><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://twitter.com/robrombach?lang=es" style="color: navy;">Robin Rombach</a>, Conferencia sobre la estructura de StableDiffusions científico investigador en Stability AI.</li></ul><ul style="text-align: left;"><li><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal;"><span style="color: black;"><span face="Arial, sans-serif"><a href="https://hackernoon.com/es/la-batalla-de-los-derechos-de-derechos-de-autor-contra-la-ai" style="color: navy;">La batalla de los derechos de autor contra la IA:</a> IA cerrada frente a IA de código abiert</span></span></span><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal;"><span style="color: black;"><span face="Arial, sans-serif">o.</span></span></span></li></ul><ul style="text-align: left;"><li><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal;"><span style="color: black;"><span face="Arial, sans-serif"><a href="https://www.xataka.com/basics/stable-diffusion-que-como-usarlo-para-crear-imagenes-inteligencia-artificial" target="_blank">Stable Diffusion: qué es y cómo usarlo</a>. Describe un m</span></span></span><span face="Arial, sans-serif">étodo sencillo para usar Stable Diffusion desde el navegador.</span></li></ul><ul style="text-align: left;"><li><span face="Arial, sans-serif">blog de LAION! Comentarios, noticias y actualizaciones sobre proyectos de investigación actuales en el campo de la investigación de la IA. </span></li></ul></div><p></p>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-4818894901698819152023-11-08T19:05:00.001+01:002023-11-08T19:05:51.292+01:00Stable Diffusion, Generación de imágenes con código abierto<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh4Qtny6ziHoyPOhFcuz4Qga9ztDhqpgDyfMM9L3fJhB8hkcQwwEzGZSwtBoiRaFDz3IG82OI5npi1v6gHWEjQgCSKw8DCaGC9Eh4AaQXnsPgas01nPIDiGyc2OJidQidu1kR3Ugu_mLMzIAZ5PJRH7S2XTZGoH9Q2Uf3znT0XS7k6fqaIDjmkI" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="819" data-original-width="1439" height="228" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh4Qtny6ziHoyPOhFcuz4Qga9ztDhqpgDyfMM9L3fJhB8hkcQwwEzGZSwtBoiRaFDz3IG82OI5npi1v6gHWEjQgCSKw8DCaGC9Eh4AaQXnsPgas01nPIDiGyc2OJidQidu1kR3Ugu_mLMzIAZ5PJRH7S2XTZGoH9Q2Uf3znT0XS7k6fqaIDjmkI=w400-h228" width="400" /></a></div><p><span style="font-size: medium;">El origen de <b><a href="https://stablediffusionweb.com/" target="_blank">Stable Diffusion</a></b>.</span></p><p style="text-align: justify;">El 22 de agosto de 2022, <b><a href="https://stability.ai/about" target="_blank">Stability AI</a></b> puso en marcha <b>Stable Diffusion</b>. En realidad, Stable Diffusion fue desarrollado <a href="https://ommer-lab.com/" target="_blank">por un equipo de </a>investigadores de la <a href="https://www.lmu.de/en/newsroom/news-overview/news/structures-in-the-fog.html" target="_blank">Ludwig-Maximilians-Universität en Múnich</a>, mientras que Stability AI financió los recursos informáticos para entrenar el modelo.</p><p style="text-align: justify;">La empresa Stability ha sido criticada por otorgarse demasiado crédito indebido, ya que la Universidad de Münich hizo todo el trabajo pesado que dio origen a Stable Diffusion. El fundador de IA que se atribuye el éxito de Stable Diffusion tiene un historial de exageraciones. <a href="https://arteesetica.org/el-fundador-de-ia-que-se-atribuye-el-exito-de-stable-diffusion-tiene-un-historial-de-exageraciones/" target="_blank">Forbes</a> </p><p style="text-align: justify;">El Prof. <b><a href="https://ommer-lab.com/people/ommer/" target="_blank">Dr. Björn Ommer,</a></b> fue el jefe del grupo de investigación en la universidad pública alemana. El equipo de investigación de Stability IA también cuenta con <a href="https://scholar.google.com/citations?user=ygdQhrIAAAAJ&hl=en" target="_blank">Robin Rombach,</a> <b><a href="https://www.researchgate.net/profile/Andreas-Blattmann" target="_blank">Andreas Blattmann</a></b> y <a href="https://ommer-lab.com/research/latent-diffusion-models/" target="_blank">Dominik Lorenz,</a> quienes dirigieron el lanzamiento original de Stable Diffusion como académicos. </p><p style="text-align: justify;">En un año, Stability AI ha pasado de un equipo de 50 personas a un equipo de casi 200 empleados en todo el mundo. Stability AI es una empresa global con sede en Londres.cuenta con personal de alto nivel en los Estados Unidos, Canadá, el Reino Unido, Francia, Alemania, los Emiratos Árabes Unidos, China y Japón. Está comprometida con el desarrollo y la implementación seguros de modelos abiertos</p><p style="text-align: justify;">Supervisión de la IA. Los directivos Stability AI reconocen la necesidad de trabajar con los gobiernos para asegurar la inteligencia artificial. En agosto, participaron en una iniciativa de seguridad patrocinada por la Casa Blanca. </p><div style="text-align: justify;"><div>Desarrollo de modelos de IA generativa</div><div><a href="https://stability.ai/home" target="_blank">Stability AI desarrolla modelos</a> de IA generativa para imágenes, lenguaje, audio y vídeo que<br /><ul><li><a href="https://clipdrop.co/stable-diffusion?utm_campaign=stable_diffusion_promo&utm_medium=cta_button&utm_source=stability_ai" target="_blank">Stable Diffusion </a>es una familia de modelos de imágenes de código abierto que alimenta hasta cerca del 80% de las imágenes generadas por IA; sus modelos de lenguaje de código abierto se han descargado más de seis millones de veces; </li><li><a href="https://www.stableaudio.com/?utm_campaign=stableaudio_promo&utm_medium=cta_button&utm_source=stability_ai" target="_blank">Stable Audio</a>, fue incluido recientemente en la lista de TIME Best Inventions de 2023.</li><li><a href="https://stability.ai/blog/stablecode-llm-generative-ai-coding" target="_blank">StableCode</a>, modelo de LLM para la generación de código. </li></ul></div><div><br /></div><div><div><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://stablediffusionweb.com/" target="_blank">La herramienta: Stable Diffusion </a></span></b></div><div>Esta herramienta es gratuita. El método de financiación de esta plataforma son los anuncios de Google Adsense. Por cada solicitud genera 4 imágenes. El modelo<b> Stable Diffusion </b>genera imágenes de alta calidad a partir de instrucciones en lenguaje natural. </div><div><br /></div><div><ul><li><b>La Misión: construir modelos básicos de acceso abierto. </b>Stable Diffusion tiene la misión de construir las bases que activen el potencial de la humanidad a través de modelos básicos de acceso abierto, permitiendo a los desarrolladores de todo el mundo descargar y construir sobre su código de forma gratuita. </li><ul><li>Muchos, en la comunidad de IA, consideraron <b>Stable Diffusion como un hito revolucionario</b>. Porque no solo igualaba, o incluso superaba, las capacidades de los modelos grandes y cerrados de texto a imagen, como DALL-E 2 o Imagen de Google, sino que era de código abierto.</li><li>Cuando creamos <b>Stable Diffusion queríamos democratizar la investigación en IA</b> y luchar contra la utilización de la nueva tecnologías solo por las empresas con grandes medios para realizarla. Esta empresa nace para descubrir nuevos modelos de tratamiento de imagenes más económicos. Stable Diffusion se basa en el trabajo previo del grupo CompVis de la Universidad Ludwig Maximilian de Munich, liderado por el profesor Björn Ommer. </li><li>La fácil accesibilidad significó que <b>Stable Diffusion había conseguido más de 10 millones de usuarios en todo el mundo en solo dos meses</b>, creando un momento en el que "las puertas estaban fuera de sus bisagras", según MIT Technology Review. Eso fue solo el principio. </li><li>De acuerdo con la licencia de Stable Diffusions, <b>cualquiera puede usar el modelo para producir aplicaciones comerciales, estudiar su arquitectura, construir sobre él y modificar su diseño dentro del alcance de la ley, la ética y el sentido común</b>. A diferencia de los modelos de imagen de código cerrado, Stable Diffusion se puede descargar y ejecutar en un PC con una tarjeta Gráfica para videojuegos, una GPU normal. Último modelo, SDXL 1.0, puede generar cuatro imágenes HD en menos de tres segundos. </li></ul></ul><ul><li><b>Entrenamiento de Stable Diffusion </b></li></ul><ul><ul><li>Además de las diferentes arquitecturas de modelos, los conjuntos de datos de imágenes masivas como JFT-300M (300 millones de imágenes) han ayudado a mejorar el rendimiento de la generación de imágenes. </li><li>Los actuales generadores de imágenes están preentrenados en LAION, o sus variantes, que son subconjuntos del conjunto de datos original 5B. Este conjunto de datos consta de 5.850 millones de pares imagen-texto filtrados por CLIP, de los cuales 2.320 millones contienen texto en inglés. </li><li>El entrenamiento inicial de Stable Diffusion costó aproximadamente 600.000 dólares y requirió el uso de 4.000 GPU en <b>Amazon Web Services (AWS).</b></li></ul></ul></div></div></div>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-76255209861502103272023-10-27T01:24:00.005+02:002023-10-27T01:24:40.798+02:00Cómo usar gratis GPT-4.<p><i>Para usar ChatGPT-4 de forma oficial tienes que pagar los 20 dólares al mes de ChatGPT Plus.</i></p><p>Aquí hay algunas opciones para comenzar a conocer esta herramienta de IA sin esfuerzo económico</p><p><b><span style="font-size: medium;">ChatGPT-4 gratis con<a href="https://www.bing.com/search?q=Bing+AI&showconv=1&FORM=hpcodx" target="_blank"> Bing Chat.</a> </span></b></p><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px; text-align: left;"><div style="text-align: left;">Es sencilla y con pocas restricciones</div><div style="text-align: left;">Microsoft anunció que su Bing AI ya se está ejecutando en el modelo GPT-4 (nombre en clave: <b>Prometheus</b>). Se necesita añadir una cuenta de correo electrónico asociado a Microsoft. Chat GPT 4 da respuesta en directo desde Internet, genera imágenes en Bing AI con un mensaje y ofrece citas para ampliar información. </div><div style="text-align: left;">Esta inteligencia artificial se encuentra dentro del propio Bing, se accede gratis, y solo con pulsar en la pestaña Chat. </div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b>Cómo usar Bing Chat para acceder a GPT-4</b></div><div style="text-align: left;"> 1. Ve a la página web de Bing Chat (bing.com/chat).</div><div style="text-align: left;"> 2. Haz clic en "Chatear ahora".</div><div style="text-align: left;"> 3. En la barra de chat, selecciona un estilo de chat: Creativo, Equilibrado y Conciso.</div><div style="text-align: left;"> 4. Haz tus preguntas o peticiones.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b>Características de Bing Chat</b></div><div style="text-align: left;">Bing Chat es una herramienta sencilla y con pocas restricciones. Puede generar texto, traducir idiomas, escribir diferentes tipos de contenido creativo y responder a preguntas de forma informativa. También puede cargar imágenes en Bing para utilizar la capacidad multimodal de GPT-4.</div><div style="text-align: left;"> • Bing Chat ofrece tres estilos de chat:</div><div style="text-align: left;"> ◦ Creativo: Para tareas artísticas, como escribir poemas o historias.</div><div style="text-align: left;"> ◦ Equilibrado: Para tareas generales, como obtener información o realizar tareas.</div><div style="text-align: left;"> ◦ Conciso: Para tareas que requieren respuestas breves y precisas.</div></blockquote><div style="text-align: left;"><br /></div><blockquote style="border: none; margin: 0 0 0 40px; padding: 0px;"><div style="text-align: left;">Enlace: bing.com/chat</div></blockquote><div style="text-align: left;"><br /></div><p style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><b><a href="https://www.getmerlin.in/" target="_blank">Merlin</a></b></span></p><div style="text-align: left;"><br /></div><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px; text-align: left;"><div style="text-align: left;">Merlin es una extensión para navegadores (Chrome, Firefox, Edge o Avast Secure) que ayuda a realizar tareas en las páginas web, te permite usar ChatGPT en cualquier página web. Es como una especie de copiloto o asistente al que solicitar tareas en las páginas por las que estás navegando.</div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b>Cómo usar Merlin</b></div><div style="text-align: left;"> 1. Visitar la página oficial de la extensión <a href="https://chrome.google.com/webstore/detail/merlin-1-click-access-to/camppjleccjaphfdbohjdohecfnoikec?hl=es" target="_blank">Merlin Chrome</a> y Agregar a Chrome </div><div style="text-align: left;"> 2. Una vez instalado, fijarlo en la barra de herramientas para que sea más fácil acceder.</div><div style="text-align: left;"> 3. Acceder a cualquier página web y abrir el chat de Merlin.</div><div style="text-align: left;"> 4. En el menú desplegable, selecciona "GPT-4".</div><div style="text-align: left;"> 5. Haz tu preguntas o peticiones.</div></blockquote><div style="text-align: left;"><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px; text-align: left;"><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><b>Características de Merlin</b></div><div style="text-align: left;">Merlin ofrece las siguientes funciones:</div><div style="text-align: left;"> • Resumir videos de YouTube en un texto de unas pocas líneas.</div><div style="text-align: left;"> • Escribir respuestas de correo electrónico en tu nombre.</div><div style="text-align: left;"> • Resumir el contenido de una web en unas pocas líneas.</div><div style="text-align: left;"> • Generar ideas para nuevos contenidos: artículos o proyectos.</div><div style="text-align: left;">Merlin tiene un límite de 51 consultas gratuitas por mes. Si quieres usar GPT-4, ten en cuenta que cada consulta consume 10 consultas.</div></blockquote></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div id="gtx-trans" style="left: 24px; position: absolute; top: 636px;"><div class="gtx-trans-icon"></div></div>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-66357286226573091762023-10-21T22:16:00.000+02:002023-10-21T22:16:39.916+02:00He revisitado mi barrio en la sala de cine.<p style="text-align: justify;">Sentado en mi butaca, he recordado, de forma onírica, mi antiguo barrio: Sus casas, sus descampados y sus rincones de ocio. Y como no, sus bares y sus tiendas.</p><p style="text-align: justify;">Canallas, Chavalas, Chinas, tres películas de barrio. Tres historias en las que sus grupos protagonistas <span face=""Google Sans", "Helvetica Neue", sans-serif" style="background-color: white; color: #1f1f1f; font-size: 16px; white-space: pre-wrap;">habitan lugares que identifico como propios. Espacios que, en mi imaginario, se conjugan con acierto y maestría con los que yo habité años atrás. Orcasitas, Usera, Cornellà y Tetuán son en mi cabeza los barrios de los vecinos, de sus ilusiones, de sus sueños y de sus realidades. </span></p><p style="text-align: justify;">Los colectivos que se muestran en estas historias, son viejos conocidos:</p><p style="text-align: justify;"></p><ul><li style="text-align: justify;">Los colegas de barriada de toda la vida, que proponen insolventes negocios, recorren calles de Orcasitas, viven en casas de menos de 70 metros cuadrados, son antihéroes de barrio.</li><li style="text-align: justify;">La familia emigrante, con tienda 24 horas, angustiada por sus deudas; y sus niñas y adolescentes buscando su sitio en el barrio, para las que la escuela no es suficiente.</li><li style="text-align: justify;">Las chavalas tomando cerveza (la marca de mi barrio era otra) en la puerta del bar, socializando desencuentros.</li></ul><p></p><p style="text-align: justify;">La gramática de los títulos de estas películas, la utilización de los sustantivos genéricos, anuncian atmósfera de barriada, señalan directamente a un colectivo. Las palabras de cabecera dotan de personalidad al grupo, crean imágenes abstractas de sus vivencias y proponen una cierta cohesión entre sus componentes.</p><p style="text-align: justify;">Me llama la atención la pulcritud de la tipografía de sus carteles, limpia y honesta. Sus vértices claros, sin concesiones barrocas. Las letras ya nos hablan de humanidad y de los personajes que habitan el guion.</p><p style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHbtQe3Z0G98DowKMAg-gVaB7pzOJC9pWmAmM-Yr8dKTd5sqncIZuUnte9rbRjogfRCBG0DjHs6nYUOUrGlxk-pRd36f8G7LTps6vpBgDSIquCKAfJIhNeo2HT2OvqnVEDJkyftYRLmByYK6ZfIrtVl68KVneXBtwxg1RRfjT44HVtEu7JCPoO/s713/Canallas.png" style="clear: left; display: inline; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="182" data-original-width="713" height="82" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHbtQe3Z0G98DowKMAg-gVaB7pzOJC9pWmAmM-Yr8dKTd5sqncIZuUnte9rbRjogfRCBG0DjHs6nYUOUrGlxk-pRd36f8G7LTps6vpBgDSIquCKAfJIhNeo2HT2OvqnVEDJkyftYRLmByYK6ZfIrtVl68KVneXBtwxg1RRfjT44HVtEu7JCPoO/s320/Canallas.png" width="320" /></a></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEis__cusMoZdhyphenhyphenRl3OwEv0nhls-AC1mkN8MsOatp2-3GpsdawLzep3XY_0c9TB3uATvruCgw6YaX0OB_TAf4XvVgMSRlSaSjxzIkwCdkOq2XZ22xPxTDPPi8HsCQw1fAemJqEa9KdCbObULPHmXwmyp-rdZnWlr7US4S3AvOZ66w0mTmEdIN6Zj/s920/Chavalas.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="262" data-original-width="920" height="91" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEis__cusMoZdhyphenhyphenRl3OwEv0nhls-AC1mkN8MsOatp2-3GpsdawLzep3XY_0c9TB3uATvruCgw6YaX0OB_TAf4XvVgMSRlSaSjxzIkwCdkOq2XZ22xPxTDPPi8HsCQw1fAemJqEa9KdCbObULPHmXwmyp-rdZnWlr7US4S3AvOZ66w0mTmEdIN6Zj/s320/Chavalas.png" width="320" /></a></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi40nibH1lWaKSoMNYXxb-7LcG7NFG_G0w42TYGnkonFIgVlpt1yI_M6fXhzjb27ytTGP7R9Sj-lTglLch4_7YGo69B7VYlnhcighxuXRUKsExwpemrrLFpWciRIghjBwf25RavPHjQ9pae9WHOb3fShP6N4ipzkEaiUpAHcVO6qtJwEpJ-MzJX/s666/Chinas.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="170" data-original-width="666" height="82" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi40nibH1lWaKSoMNYXxb-7LcG7NFG_G0w42TYGnkonFIgVlpt1yI_M6fXhzjb27ytTGP7R9Sj-lTglLch4_7YGo69B7VYlnhcighxuXRUKsExwpemrrLFpWciRIghjBwf25RavPHjQ9pae9WHOb3fShP6N4ipzkEaiUpAHcVO6qtJwEpJ-MzJX/s320/Chinas.png" width="320" /></a></div><div style="text-align: center;"><br /></div><p style="text-align: justify;">Los protagonistas de la historia son los seres humanos con sus emociones, en todas estas historias se hace referencia a un entorno geográfico concreto, pero el mapa no deja de ser un mero continente. Nótese la diferencia con el nombre de una serie de éxito como Entrevías, en la que el mapa geográfico precede al contenido.</p><p style="text-align: justify;">Me pregunto ¿Hay una diferencia en el trato de los personajes, según el título? Creo que sí. Los personajes de las tres películas son más colectivos, están arraigados emocionalmente entre ellos. Por el contrario, los personajes en la serie son más estereotipados y podrían encontrarse a un entorno geográfico equivalente. Los personajes colectivos que protagonizan estas tres películas son una parte intrínseca de la comunidad que habitan, lo que añade una capa adicional de autenticidad y profundidad a sus retratos en contraste con los personajes de la serie.</p><p style="text-align: justify;"></p><p></p><p></p><p style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: black; font-family: Arial; font-size: medium; font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: center; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-thickness: initial; text-indent: 0px; text-transform: none; white-space: normal; widows: 2; word-spacing: 0px;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=D-J6HbVjgic" style="text-align: left;" target="_blank">Chinas</a></p><p style="text-align: center;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=TH35O9iMp8I" target="_blank">Chavalas</a></p><p style="text-align: center;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=H5DomyGL3cA" target="_blank">Canallas</a></p><p>Secuencias que me han gustado. </p><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Por el trabajo con el punto de vista:</li><ul><li>En "Chinas", la mirada furtiva del chaval marroquí que descubre una felación, desde la distancia. Rodada en plano General. Ese plano subraya el entorno incierto en el que está inmersa la protagonista.</li><li>La mirada de la protagonista de "Chavalas" descubriendo un polvo fortuito de la amiga. Las dos resueltas desde la distancia con planos generales. Este plano describe la amistad entre dos chicas, una amistad en la que no existen reproches.</li></ul><li>Una característica apreciable en "Canallas" es la ausencia de chistes sexuales machistas, un enfoque que refuerza la autenticidad y la representación respetuosa de los personajes.</li></ul><p></p><div style="text-align: left;">Aquello que no me gustó:<br /><ul style="text-align: left;"><li>Los diálogos acelerados y, a veces, poco inteligibles de Canallas. Me distanciaron algunos momentos de la historia.</li><li>El personaje del fotógrafo de barrio, se me queda pobre, poco matizado.</li><li>La vecina, tópica, de Chinas, demasiado tope guay, muy estereotipada.</li></ul></div><p>Reflexión sobre los Finales:</p><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Muy cinematográfico el de Canallas, con los héroes disfrutando del sol del Mediterráneo. Reforzando un giro de guion casi perfecto.</li><li>El desenlace del taxi que recoge a la protagonista de "Chavalas" es, por otro lado, excesivamente optimista, lo que me resultó poco creíble. Porque anuncia un triunfo que no está muy claro.</li><li>En el caso de "Chinas", el final me resultó, duro, creíble y para mí, desesperanzador: la protagonista, aislada en su mundo, sonriente portando la cola del dragón chino.</li></ul>Han sido tres historias que me han emocionado, me han hecho reír, pero también me han roto el corazón. Con ellas he recordado que "tú puedes abandonar el barrio, pero que el barrio nunca te abandona". El cine neorrealista vuelve.<p></p><p><br /></p>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-37244255908917724182023-10-16T21:48:00.000+02:002023-10-16T21:48:20.192+02:00¿Quiénes son los ejecutivos españoles que lideran las empresas tecnológicas en España?<p style="text-align: justify;">Lo que llaman<b> IA generativa</b> está de moda. Las grandes corporaciones tecnológicas se establecen en el mercado español. En la actualidad, los principales protagonistas tecnológicos, incluyendo a Microsoft, Google, Meta (anteriormente conocida como Facebook), Amazon y otros, están expandiendo sus estructuras empresariales en la Península Ibérica. <span style="text-align: left;">Este fenómeno nos lleva a preguntarnos por quiénes son los ejecutivos españoles que están liderando dicho crecimiento. Una sencilla respuesta:</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><br /></span></p><div><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><b>Google Alphabet</b>,</span><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: medium;"> </span><span style="font-size: medium;"><b><a href="https://es.linkedin.com/in/fuencisla-clemares-34527318" target="_blank">Fuencisla Clemares</a>,</b> </span></span>directora general de Google en España y Portugal desde 2016. Originaria de Madrid y graduada en Economía por la Universidad Complutense de Madrid, Clemares también cuenta con un MBA del IESE Business School. Google confirmó <a href="https://www.rtve.es/noticias/20210211/google-anuncia-inversion-mas-536-millones-euros-espana-hasta-2025/2075121.shtml" target="_blank">una inversión de más de 536 millones de euros</a> en España para los próximos cinco años. </li><ul><li><span style="text-align: justify;">Google Spain, </span><a href="https://www.elnacional.cat/oneconomia/es/empresas/google-apple-disparan-beneficio-espana-pagan-impuestos_1026480_102.html" style="text-align: justify;" target="_blank">registró un <b>beneficio neto de 44,67</b> </a><span style="text-align: justify;">millones de euros en 2021, <b>la facturación de la compañía en España alcanzó los 214,08</b> millones de euros en 2021</span></li></ul></ul></div><div><ul style="text-align: left;"><ul><li style="text-align: justify;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=x9O2ABgTYrA" target="_blank">Hora 25. Las entrevistas de Aimar | Fuencisla Clemares, directora de Google en España (26/10/2021)</a></li><li style="text-align: justify;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=vpHrHDm_Dqg" target="_blank">Fuencisla Clemares conversa con José Manuel Calderón | UNIQ, Reflexiones Inspiradoras</a></li></ul></ul></div><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px;"><div><blockquote style="text-align: justify;"><i>"Nuestros productos y servicios los tenemos que desarrollar desde la potencia y las capacidades que trae la inteligencia artificial, eso nos ha obligado a entrenar a más de 100.000 ingenieros en estas técnicas porque no hay talento suficiente en el mercado".</i></blockquote></div></blockquote><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px;"><p style="text-align: left;"></p><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"> <a href="https://www.rtve.es/noticias/20230927/google-celebra-25-anos/2455123.shtml" target="_blank">Google cumple 25 años liderando el sector tecnológico con la Inteligencia Artificial</a></li></ul><p></p></blockquote><p style="text-align: justify;"> </p><div><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: medium;"><b>Amazon</b>.<span> </span></span><span style="font-family: arial;"><span style="font-size: medium;"><a href="https://www.linkedin.com/in/mariangelamarseglia/?originalSubdomain=it" target="_blank"><b>Mariangela Marseglia</b></a>,</span> Country Manager Amazon en España, Italia y Portugal.</span><span style="font-family: arial;"> </span></li><ul><li style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Amazon <a href="https://www.idealista.com/news/inmobiliario/empresas/2021/09/14/792333-amazon-cumple-10-anos-en-espana-donde-ha-invertido-mas-de-6-800-millones-y-cuenta-con-15-000" target="_blank"><b>ha invertido más de 6.800 millones</b> de euros</a>, a los que hay que sumar <b>2.500 en AWS</b>. </span><span style="font-family: arial;">La multinacional <b>no revela sus ganancias en España</b>, ingresó 6000 millones de euros en 2021 y 6.400 en 2022.</span></li><li style="text-align: justify;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=6hPaM1jgQhs" target="_blank">Roberto Sommella intervista Mariangela Marseglia, CEO di Amazon</a>.</li></ul></ul></div><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px;"><div><div><div><blockquote style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: arial;">"Lo que realmente importa es </span><span style="font-family: arial;">devolver la escuela al centro de </span><span style="font-family: arial;">nuestra sociedad, el estudio es fundamental"</span></i><span style="text-align: left;"> </span></blockquote></div></div></div></blockquote><div><div><span style="font-family: arial;"></span><span style="font-family: arial;"></span></div><ul style="text-align: left;"><ul><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=oND_rXgDuXI" target="_blank">Mariangela Marseglia "Sostenibilità e multicanalità: le sfide del futuro"</a>. Entrevista en Italiano.</li></ul></ul><ul style="text-align: left;"><ul><li><span><div><span style="font-family: Arial;"><a href="https://www.youtube.com/@amazonwebservicesiberiaesp6595" target="_blank"><b><span style="color: black;">Amazon Web Services </span>IBERIA,</b></a> <b><span style="font-size: medium;"><a href="https://www.linkedin.com/in/miguelalava/?originalSubdomain=es" target="_blank">Miguel Álava</a>,</span></b> director general de Amazon Web Services en España y Portugal. </span>Licenciado en Física Aplicada por la Universidad Autónoma de Madrid y con un MBA por la Henley Business School.</div></span></li><li><div><b>AWS invertirá 2.500 millones</b> de euros en España <b>a lo largo de diez años</b> y prevé un impacto en el PIB de 1.800 millones de euros y la creación de 1.300 puestos de trabajo.</div></li></ul></ul><div><br /></div><ul style="text-align: left;"><li><span style="font-size: medium;"><span><b style="font-family: arial;">Meta, </b></span><a href="https://ai.meta.com/llama/" style="font-weight: bold;" target="_blank">Facebook</a></span><b><span style="font-size: medium;">. <a href="https://www.linkedin.com/in/irenecano/" target="_blank">Irene Cano</a>,</span> </b>Country Manager Iberia Facebook, estudia Administración y Dirección de Empresas en la Universidad de Oviedo, empezó a trabajar en Yahoo! y posteriormente pasó por Google y Orange.</li><ul><li><b><a href="https://www.europapress.es/economia/noticia-facebook-volvio-beneficios-espana-2021-elevar-37-ventas-20230309120822.html#:~:text=Bolet%C3%ADn%20de%20Econom%C3%ADa&text=Facebook%20gan%C3%B3%202%2C72%20millones,unas%20p%C3%A9rdidas%20de%20432.000%20euros." target="_blank">Facebook ganó 2,72 millones de euros en España en 2021. </a></b>Tiene prevista una <b>inversión que supera los 1.000</b> millones de euros en un centro de Datos en Talavera de la Reina. </li><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=CEnzRSheEuo" target="_blank">IRENE CANO: Diálogo entre la CEO de Meta Iberia y la directora del CNIO, María A. Blasco</a>. </li><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=pWIQcHVMLi4" target="_blank">Desayuno CEDE con Irene Cano</a>.</li><li>"Hay que perder el miedo a la tecnología, porque el que no lo haga se va a quedar atrás".</li></ul></ul><div><br /></div><ul style="text-align: left;"><li><span style="font-size: medium;"><b>Microsoft. </b><a href="https://es.linkedin.com/in/albertogranados" target="_blank"><b>Alberto Granados,</b></a> </span>presidente de <a href="https://www.lavanguardia.com/economia/20230813/9163886/inteligencia-artificial-ia-microsoft-espana-alberto-granados.html" target="_blank">la filial española de Microsoft</a>. Granados ha estudiado en el Liceo Francés, cursó estudios de informática en la Universidad Politécnica de Madrid y tiene un curso de postgrado del Programa de Desarrollo de Directivos (PDD-2003) por el IESE Business School de la Universidad de Navarra.</li><ul><li>Registró un<a href="https://elpais.com/economia/2022-04-26/microsoft-incremento-un-60-sus-beneficios-en-espana-en-2021-pero-solo-pago-un-20-mas-de-impuestos.html#:~:text=Microsoft%20Ib%C3%A9rica%20registr%C3%B3%20unos%20ingresos,en%20el%20a%C3%B1o%20fiscal%20anterior." target="_blank"> beneficio neto de 22,1 millones en 2021</a>, según las cuentas depositadas en el Registro Mercantil. Microsoft y sus empresas colaboradoras <b><a href="https://news.microsoft.com/es-es/2023/10/10/microsoft-anuncia-su-intencion-de-construir-un-campus-de-centros-de-datos-en-aragon-para-proporcionar-servicios-de-nube-inteligente-a-empresas-y-organizaciones-publicas-europeas/#:~:text=La%20nueva%20infraestructura%20que%20Microsoft,seg%C3%BAn%20un%20an%C3%A1lisis%20de%20IDC." target="_blank">invertirán más de 3.100 millones</a> </b>de euros hasta 2025 para respaldar su creciente negocios en la nube.</li><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=oDNT8FDCCsg" target="_blank">Entrevista con Alberto Granados, presidente de Microsoft España</a></li></ul></ul></div><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px;"><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px;"><div style="text-align: left;"><i>"La inteligencia Artificial va a formar parte de las decisiones de negocio desde el primer día".</i></div></blockquote></blockquote><p style="text-align: left;"></p><ul style="text-align: left;"><ul><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=Xf_4m9hnXl8" target="_blank">Techday Navarra 4.0 con Alberto Granados, Presidente de Microsoft España</a></li></ul></ul><div><br /></div><div><ul style="text-align: left;"><li><span style="font-size: medium;"><b>Apple. Jonathan Ortiz Finnemore</b></span> Head Of Finance South Europe at Apple. </li><li><span style="font-size: medium;"><b><a href="https://www.linkedin.com/in/elisendabou/?originalSubdomain=es" target="_blank">Elisenda Bou-Balust Head</a> of Apple Media Knowledge</b></span>, Es <a href="https://www.fpdgi.org/es/premiados/elisenda-bou-balust-premio-fpdgi-empresa-2022/" target="_blank">ingeniera</a> de telecomunicaciones por la Universidad Politécnica de Cataluña, electrónica por la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y doctora por la UPC-MIT. Fue cofundadora y CTO de Vilynx, una start-up que fue la primera adquisición de Apple en España en 2020</li><ul><li><a href="https://elpais.com/economia/2023-05-19/apple-gano-873-millones-en-espana-en-2022-un-40-mas.html" target="_blank">Apple ganó<b> 87,3</b> millones en España en 2022</a>. De los cuales, más de 64,2 fueron generados por Apple Marketing Iberia y <a href="https://www.elnacional.cat/oneconomia/es/empresas/google-apple-disparan-beneficio-espana-pagan-impuestos_1026480_102.html" target="_blank">13,1 por Apple Retail</a>. Esta última empresa es la encargada de la gestión de los establecimientos de Apple en el país. </li><li>El beneficio neto en su último año fiscal (de octubre de 2021 a septiembre de 2022) de 13,1 millones de euros, l</li></ul></ul><div style="text-align: justify;">Aunque son estas las empresas de las que todos hablamos la que gana dinero es <b><a href="https://www.xataka.com/empresas-y-economia/nvidia-vende-chips-para-inteligencia-artificial-que-nadie-otra-empresa-que-domina-este-mercado#:~:text=Es%20una%20aut%C3%A9ntica%20barbaridad%2C%20sobre,de%2011.000%20millones%20de%20d%C3%B3lares." target="_blank">Nvidia,</a></b> el principal actor tecnológico de IA". No encuentro datos de su facturación en España.</div></div>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-518256580738783332023-10-11T17:36:00.000+02:002023-10-11T17:36:13.822+02:00IA, Aprendizaje automático y ciencia de datos.<p>La explicación más didáctica que he visto: <a href="https://www.youtube.com/watch?v=dEN2exQHshs" target="_blank">Lo que nadie te ha contado sobre la <b>INTELIGENCIA ARTIFICIAL</b></a><b>.</b></p><p></p><div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/dEN2exQHshs?si=M_YTQ7gngAh4x4wn" width="480"></iframe></div>
<p></p><p><br /></p><p>Cómo ChatGPT imita al cerebro humano. <a href="https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%81lvaro_de_R%C3%BAjula" target="_blank"><b>Álvaro de Rújula</b>,</a> físico teórico y profesor, expone cuestiones científicas sobre <b>IA</b>, y reflexiona sobre los usos y abusos de esta tecnología.</p><p>El vídeo es muy fácil de ver y sus explicaciones son muy claras. Son los 30 minutos más ilustrativos sobre ChatGPT que he visto.</p>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-88091056988814719322023-10-04T18:49:00.003+02:002023-10-04T18:49:56.407+02:00Muchas canas en la sala de cine (Spielberg, Moreti y Erice).<div style="text-align: justify;">En los últimos días, he visitado las salas de cine con más frecuencia de lo que solía hacerlo. En la oscuridad de la sala resplandecían las canas.</div><div style="text-align: justify;">He visto las películas de, los que son para mí, grandes cineastas (<b>Spielberg, Moreti y Erice</b>).</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En las tres películas, el cine es protagonista de la historia. El set de rodaje, el proyector, la sala, y su entorno social. Aquel medio de expresión sobre el que pivotaba el entretenimiento de toda la población.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">También se exploran, en las tres, las dinámicas familiares, con sus conflictos vitales de incierta solución.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">He disfrutado con las tres películas, he gozado con sus imágenes. Sin embargo, debo admitir que he visitado las salas de cine solo, acompañado de otros espectadores, sin tener ninguna relación afectiva con ellos</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Aunque reconozco que he visitado solo la sala de, acompañado de otros espectadores, en el visionado, pero sin ninguna relación afectiva con ellos. Me resulta difícil recomendar estas obras a jóvenes y adultos que no sean cinéfilos. </div><p style="text-align: center;"><br /></p>
<div style="text-align: center;"><iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/CUf2untPbpQ?si=SlDIsWcKP95OLpxc" style="background-image: url(https://i.ytimg.com/vi/CUf2untPbpQ/hqdefault.jpg);" width="480"></iframe>
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<iframe frameborder="0" height="270" src="https://youtube.com/embed/tKE56LNimJA?si=O0xl5Aj8H1JSVmXV" width="480"></iframe></div><div><br /></div>
Miradas a una pantalla, que son vistas por ojos que miran a la pantalla.
Relaciones paternofiliales inciertas.
Creo que me espera mi terapeuta.<div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-oBwA-8byGPYH1sDPgJFc-EW8ET8xrChcQqlhnaCB-b-mMFeji255IQ16zPE0R_rEn6Qqk4NJJ95Wuzu9wn2VzK5xAZLKe4Tg55ghZlCxXBfYv-Pcl90z7Ao0BWvdnSrb5WRkr_WwWKzZCMLF5l6SNI7KD9W3qff_tP43hBVoi2YsMunjR9B-/s1009/4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1009" data-original-width="617" height="504" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-oBwA-8byGPYH1sDPgJFc-EW8ET8xrChcQqlhnaCB-b-mMFeji255IQ16zPE0R_rEn6Qqk4NJJ95Wuzu9wn2VzK5xAZLKe4Tg55ghZlCxXBfYv-Pcl90z7Ao0BWvdnSrb5WRkr_WwWKzZCMLF5l6SNI7KD9W3qff_tP43hBVoi2YsMunjR9B-/w309-h504/4.jpg" width="309" /></a></div><br /><div><br /></div>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-16723375.post-36937585481192229722023-09-23T19:34:00.003+02:002023-09-23T19:34:25.691+02:00Solicitar ideas a la IA. Dar instrucciones. Aprovechar su potencial positivo.<p>La capacidad humana se ha reforzado con el uso del teléfono móvil e Internet, las operaciones de nuestros procesos mentales se acelerarán con la llegada de la inteligencia artificial<b> (IA). </b></p><p>La <b>IA</b> nos plantea nuevos retos en nuestros procesos de aprendizaje. Ahora, como antes, es necesario que pensemos de forma crítica para que nuestra mente desarrolle toda su capacidad. Por lo que es importante que nos acostumbremos a:</p><p> • <b>Aprender cómo y dónde encontrar información válida, </b></p><p><b> • Discernir la información verdadera de la falsa, </b></p><p><b> • Evitar la desinformación.</b> </p><p>Los usuarios sacamos provecho de la<b> IA </b>y desarrollamos nuestro sentido crítico en la medida en que tenemos claro como convivir con esta herramienta. La base de nuestra relación fructífera con la <b>IA </b>consiste en hacer las preguntas correctas.</p><p>Las peticiones oportunas mejoran nuestras interacciones con la herramienta seleccionada (ChatGPT, Bard, Claude, etc.) sin las peticiones adecuadas, estas aplicaciones son huecas, sosas, pretenciosas y, a veces, falsas.</p><p><br /></p><p><span style="font-size: medium;"><b>Indicaciones para que la herramienta genere el resultado que buscamos. </b></span></p><p>Es necesario dar las indicaciones precisas para que la herramienta que usemos para crear una imagen o para entregar una ilustración, genere el resultado que buscamos. Las acciones más comunes para guiar a una<b> IA</b> son "<i>hacer listas</i>", "<i>escribir</i>" y "<i>crear</i>". Apuntamos algunas indicaciones concretas que pueden mejorar nuestra interacción con la <b>IA</b>:</p><p></p><ul style="text-align: left;"><li><b>Las indicaciones simples</b> parecen funcionar bien. </li><li><b>Pedir un sistema simple y con contexto</b>, puede ayudar a obtener resultados de calidad. Por ejemplo, para hacer un buen trabajo: </li><ul><li>Numerar todas las ideas y asignarlas un nombre. </li><li>El nombre y la idea están separados por dos puntos. </li><li>Genere diez ideas en diez párrafos separados. </li><li>La idea debe expresarse en un párrafo de entre 40 y 80 palabras.</li></ul><li><b>Pedir que te dé listas de elementos, tablas</b>, </li><li><b>Análisis de datos</b>. Ofrecer datos al chat y pedirle que los analice.</li><li><b>Pedir a la IA que adopte la perspectiva de determinados expertos famosos</b> como:. </li><ul><li>“Imaginar ser un profesional técnico y creativo, ubicado en Europa”, </li><li>“Eres un experto en resolución de problemas y generación de conceptos”. </li><li>“Actúa como un guionista”</li></ul><li><b>Proporcionará la IA ejemplos del tipo de resultados</b> que le gustaría ver antes de preguntar, para generar ideas más precisas. </li><li><b>Utilizar restricciones</b>. No le pida simplemente a la IA que genere ideas, utilice también salvedades. La IA funciona bien para generar ideas cuando está más limitada (¡al igual que los humanos!). </li><li><b>Desafiar a la IA que dé respuestas poco probables</b> para encontrar combinaciones más originales. La IA puede ser una herramienta valiosa para desbloquear tu creatividad y superar desafíos difíciles</li></ul><ul style="text-align: left;"><li><b>Aquí algunas formas de utilizar la IA para ayudarnos a escribir:</b></li><ul><li>Genera borradores de diversos tipos de contenido, como publicaciones de blogs, ensayos, material promocional, discursos, aventuras de elección propia, guiones o historias cortas.</li><li>Pega tu texto en una IA y pídele que perfeccione el contenido o que le dé sugerencias sobre cómo mejorarlo para unos lectores concretos.</li><li>Pídele que cree 10 borradores en estilos radicalmente diferentes. </li><li>Requerirle que haga que el contenido sea más vívido o que agregue ejemplos. </li></ul></ul><p></p><p></p><p><b>Hay que desarrollar el sentido crítico con las respuestas. </b></p><p>Para que la<b> IA </b>genere el resultado que buscamos es imprescindible verificar y contrastar las soluciones que nos propone. Es muy fácil para la IA "alucinar", puede producir información falsa de manera convincente. Cada suceso o información que nos dé puede ser incorrecto. Tenemos que comprobarlo todo. Algunas cosas de las que nos preocuparemos: </p><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Es muy fácil para la IA "alucinar" y generar hechos plausibles, en su intento por responder. </li><li>Es arriesgado pedirle referencias, citas, citas e información para internet en los modelos que no están conectados. </li><li>Y también ten en cuenta que la IA no se explica por sí sola, solo te hace pensar que sí. Si le pide que explique por qué escribió algo, le dará una respuesta plausible y completamente inventada.</li></ul><b>La responsabilidad en el uso de la IA.</b><p></p><p>Seremos conscientes de cómo empleamos esta herramienta. La responsabilidad en el uso de la IA es fundamental.<br /> ◦ Se puede utilizar la IA de forma poco ética para manipular o engañar. Somos responsables de cómo empleamos estas herramientas.<br /> ◦ No la utilicemos de manera éticamente cuestionable. Asegurémonos de ser responsables con el uso de esta tecnología.</p>garridohttp://www.blogger.com/profile/01103236653288307707noreply@blogger.com0